Le Palc

Compagnie Equinote

Cécilia — 2026-01-20T13:11:41Z

Le spectacle

Sur la piste, les restes d'un banquet témoignent d'un lendemain de fête. C'est le petit matin, la journée de travail commence pour une troupe de circassien·nes et leurs animaux. Le public ne s'est pourtant pas trompé d'horaire, c'est bien le quotidien de ces artistes et leurs préparatifs du grand soir qu'on l'invite à découvrir.
Quand arrive le grand soir, la magie est prête à opérer, l'atmosphère se fait onirique… et le public est plus que jamais invité à la fête !
Après Avant la nuit d'après mis en scène par Marie Molliens, la compagnie propose à Emilie Capliez de mettre en piste de cette nouvelle création. Zusammen mêle cirque et théâtre équestre en tentant de dissoudre la frontière entre humain et l'animal.

La compagnie

La Compagnie EquiNote, depuis sa création par Sarah Dreyer et Vincent Welter, s'inscrit en tant que cirque en lien avec le vivant. Depuis 15 ans, elle diffuse ses spectacles à travers la France, mêlant les arts du cirque, les arts équestres et le théâtre.

Sa précédente création Avant la Nuit d'après, mise en piste par Marie Molliens, a compté près de 170 représentations à travers la France auprès de 60 000 spectateur·ice·s. Ce spectacle n'a fait qu'amplifier la volonté de promouvoir un cirque de création sous chapiteau basé sur les forces collectives d'humains et d'animaux, savourant une liberté d'expression, inspiré par cet art historique et populaire tout en s'intéressant aux enjeux sociaux, économiques et écologiques de notre temps.

cie-equinote.fr

Distribution

Mise en scène : Émilie Capliez
Assistance à la mise en piste : Denis Lejeune
Avec : Sarah Dreyer (voltige et dressage équestre) ; Alfred Gilleron (mât chinois, sangles) ; Vincent Welter (voltige et dressage équestre) ; Simon Martin-Kantorowicz (équilibre, acrobatie) ; Perrine Delsalle (dressage équestre), David Koczij (composition et interprétation musicale)
Technique son : Maxime Didier
Technique lumière : Gnousse Francfort
Chevaux : Apollon, Circo, Jasmin, Jet, Kamino, Popeye et Quimper
Chiens : Coquine et Niro
Dramaturgie : Juliette De Beauchamp
Scénographe : Alban Ho Van
Création lumière : Bruno Marsol
Costumes : Marion Kuenemann & Julie Keyser
Regard chorégraphique : Yan Raballand
Coordination artistique et équestre : Sarah Dreyer et Vincent Welter

©Delsalle Perrine

Mentions Légales

Coproductions et Résidences : Comédie de Colmar-CDN-Colmar, 13e Sens Scène et Ciné-CC-Obernai, L'Azimut-PNC Île-de-France-Antony et Châtenay-Malabry, Haras National d'Hennebont-Scène équestre-Hennebont, Le Plongeoir-PNC-Le Mans, Spectacle Vivant de la communauté de communes de Saint Dié des Vosges, Ville de Caen

Avec le soutien du Ministère de la Culture, de la Région Grand Est, de la Collectivité Européenne d'Alsace, ARTCENA-Ecrire pour le cirque,Jeune Théâtre National, Jeune Cirque National, de l'ADAMI, du Réseau Grand Ciel – Projet lauréat de Vues du Ciel 2024

La compagnie est conventionnée par la Région Grand Est et la DRAC Grand Est.

Spectacle ayant bénéficié de l'aide de l'Agence Culturelle Grand Est au titre du dispositif Tournées de Coopération

Informations

Payant, tout public à partir de 6 ans
Durée 1h30min
Tarifs de 5 à 14€
Billetterie en ligne

En partenariat avec La Comète-Scène nationale

Halory Goerger et la 37e promotion du Cnac

Cécilia — 2025-09-01T13:44:08Z

CHEZ NOS VOISIN.E.S

Le spectacle

Quatorze personnes essayent de comprendre ce qui se passe dans un spectacle qui n'a pas encore été écrit, interprété par des personnes qui n'ont pas encore fini d'apprendre à faire ce qu'elles font déjà très bien, qui n'ont pas décidé comment elles allaient s'y prendre, qui ne savent pas
forcément ce qu'elles vont faire dans la vie, mais qui ont accepté d'en partager un bout avec vous, qui ne savent pas si elles vivront bien, beaucoup, longtemps, ensemble, seules, qui ne supportent plus qu'on leur dise ce qu'elles doivent faire, qui veulent qu'on leur dise ce qu'elles doivent faire, qui partent pas du principe que vous les attendez, qui ne sont pas persuadées que ça va changer la face du monde, mais que ça peut changer la géométrie de nos visages un moment, qui serait drôle, lumineux, et conséquent, et qu'on passerait ensemble.

cnac.fr

Distribution

Mis en piste par Halory Goerger.
Assistante Camille Paycha.
Musique Martin Granger.
Régie son Robin Mignot.
Création et régie lumière Juliette Delfosse.
Conseil mouvement Colline Etienne.
Costumes Julie Brones.
Régie générale Julien Mugica
Coordinatrice de l'insertion professionnelle Ann Katrin Jornot.
Avec les étudiant.e.s de la 37^e promotion Antonio Armone, roue Cyr, Clarisse Baudoin, roue Cyr, Enrica Boringhieri, acro-danse, Anaïs Boyer, fil, Marc-Félix Fournier, mât chinois, Viola Fossi, corde molle, Mathilde Hardel, voltigeuse en portés acrobatiques, Alice Langlois, trapèze fixe, Iuna Lhomme, roue Cyr, Matéo Motes, acro-danse, Federica Peirone, équilibres sur les mains, Vladyslav
Ryzhykh, sangles, Shay Shaul, porteuse en portés acrobatiques, Lucy Vandevelde, sangles

Informations

Du 3 au 14 décembre
Tout public
Pass cirque 30€ = 3 spectacles
Entre chiens et louves (La Comète), Spectacle de fin d'études (CNAC), De bonnes raisons (Le Palc)
cnac.fr

Cirque Le Roux

Cécilia — 2025-09-01T13:14:41Z

CHEZ NOS VOISIN.E.S

Le spectacle

Virevoltant entre trois époques, le Cirque Le Roux nous embarque dans une aventure épique, entre cirque et comédie, entre acrobaties spectaculaires et numéros de danse, entre jeux d'équilibres et contorsion… entre chiens et louves.
Trois personnages, trois époques, trois destins. Dans l'intimité d'un appartement, Alex (2022) retrouve les journaux intimes de Louise (1850) et Maud (1960). À travers elles, en retraçant leurs histoires, cette excursion dans le temps évoque nos mémoires collectives, faites de révoltes et d'émancipations qui résonnent encore aujourd'hui. Un moment suspendu hors du temps.

La compagnie

Fondé en 2014, LE CIRQUE LE ROUX est une compagnie de cirque contemporain reconnue pour son style unique et innovant.
Le Cirque Le Roux excelle dans la combinaison de disciplines variées et des personnalités uniques de ses artistes pour créer des spectacles originaux qui mêlent acrobatie, théâtre et humour.
cirqueleroux.com

Distribution

Direction artistique, visuelle, acrobatique Cirque Le Roux.
Mise en scène Cirque Le Roux, Charlotte Saliou.
Chorégraphie Maria Carolina Vieira.
Dramaturgie Léonard Kahn.
Scénographie Cirque Le Roux, Benoît Probst.
Costumes Cirque Le Roux, Clarisse Baudinière.
Lumière Pierre Berneron.
Son Jimbo Canoville.
Musique originale Alexandra Streliski.
Directrice de production Juliette Grandmottet.
Assistante à la mise en scène Nina Quitté.
Photo - © Le Bon Marché Rive Gauche

Mentions Légales

Coproductions : Le Bon Marché Rive Gauche & Cirque Le Roux

Informations

Tout public, à partir de 8 ans
Durée 1h15
Pass cirque 30€ = 3 spectacles
Entre chiens et louves (La Comète), Spectacle de fin d'études (CNAC), De bonnes raisons (Le Palc)
Billetterie en ligne

la-comete.fr

La Volte Cirque

2025-09-01T12:40:46Z

Le spectacle

À huit ans, ok, tu fais tout plein de trucs avec ton corps, tu te vautres à vélo, tu fais des plats à la piscine, ça agrandit ton expérience du monde, ça te construit. Mais quand vingt ans plus tard tu te retrouves la tête à l'envers, sur un bout de métal, en équilibre sur l'épaule de ton pote, à 7 mètres de haut, devant 200 personnes qui te paient pour le faire, tu te poses des questions.
De bonnes raisons met en scène deux acrobates qui philosophent joyeusement sur leur rapport au risque. Ils échangent : d'où leur vient ce besoin de se mettre en danger ?
Si le risque est l'évaluation d'une balance bénéfice/perte, qu'a-t-on à gagner ? Et à perdre ? Et si tout ça est absurde, ce n'est peut-être pas si éloigné de nos vies de tous les jours, dans le fond.

La compagnie

LA VOLTE CIRQUE est une compagnie de cirque basée à Nantes et créée en 2018 par Matthieu Gary et Sidney Pin.
En 2016, ils créent avec le Collectif Porte27 le spectacle Chute !. Accueillie en 2023 devant les Halles du Marché, vous avez pu découvrir l'univers de la Volte avec son spectacle La Balançoire Géante et son agrès atypique.
La compagnie mène un travail de recherche autour de l'acrobatie, la prise de risque, la chute, l'envol, l'équilibre…

lavolte-cirque.fr

Distribution

Écriture et jeu Matthieu Gary et Sidney Pin,
Production Elsa Lemoine – l'Avant Courrier,
Diffusion Clémence Mugard – l'Avant Courrier,
Régie générale Etienne Charles et Julien Lefeuvre,
Administration Valeria Vukadin,
Regard extérieur Marc Vittecoq,
Conception construction Maxime Héraud et Etienne Charles,
Création lumières Etienne Charles,
Costumes Léa Gadbois Lamer,
Remerciements Fragan Ghelker, Pauline Dau, Fanny Sintès, Myrto Andrianakou, Alexandre Guillot, Sarah Lys, l'association Pivoine, Julien Auger, Oriane Piquot, Amandine Bouche, Vasii Tasevski.
Photo - ©DBR JL Chouteau

Mentions Légales

Soutiens : Carré Magique-PNC en Bretagne-Lannion, Le Grand R-Scène Nationale-Roche-sur-Yon, Onyx-La Carrière-Saint-Herblain, Cité du cirque-Mans, Cirque Théâtre d'Elbeuf Plateforme-2 Pôles Cirque en Normandie-La Brèche-Cherbourg, Plus Petit Cirque du Monde-Bagneux, DRAC-Pays de la Loire, Région Pays de la Loire, Conseil Général de Loire Atlantique, Ville de Saint-Herblain, Ville de Nantes, Services Territoriaux Éducatifs et d'Insertion-Rezé, Maison de quartier Madeleine Champs de Mars-Nantes, Quai des Chaps-Nantes, Ville d'Indre, Ville de Couëron, Artémisia-La Gacilly, La Martofacture-Sixt-sur-Aff, MC2-Scène Nationale-Grenoble, Le Monfort Théâtre-Paris, L'Essieu du Batut-Murols, L'espace Senghor en partenariat avec le festival Les Débroussailleuses & le Cirque du Docteur Paradi, le May-sur-Èvre, Festival SITU-Veules-les-Roses, Cirque en Scène-Centre des arts du cirque de Niort

Informations

Soon Circus Company

Cécilia — 2025-08-25T15:57:15Z

Le spectacle

Gregarious remet en question l'image traditionnelle du héros sportif.
Le spectacle met en lumière le travail d'équipe et la rivalité sportive en oscillant habilement entre compétition
et collaboration. En puisant leur inspiration dans leur amitié, les deux artistes ont su créer un spectacle à la fois drôle et tendre. À travers un tumulte d'acrobaties à couper le souffle, un irrésistible vent de fraîcheur déferle sur la perspective des dynamiques émotionnelles et personnelles prenant place au cœur de l'élite sportive. C'est un mélange subtil de performance physique et de comédie.

La compagnie

Nila Kronlid et Manel Rosés se rencontrent à l'université des arts du cirque de Stockolm en 2007, puis créent SOON CIRCUS.
À peine sortis de l'école, les deux acrobates remportent l'or au Festival Mondial du Cirque de Demain au sein du groupe Balagans.
Depuis, ils ont participé à la création de plusieurs numéros et spectacles de cirque tels que Scandinavian Boards et InTarsi de Circo EIA. Leur passion initiale pour le mouvement et l'acrobatie les a réunis, mais c'est leur amitié et leurs ambitions artistiques communes qui a maintenu leur collaboration vivante à travers les années. Le spectacle Gregarious est la première production de la compagnie Soon Circus.

sooncircus.com

Distribution

Direction Nilas Kronlid et Manel Rosés.
Artistes Nilas Kronlid et Jarno Polhuijs.
Regards extérieurs Joán Catalá et Angela wand.
Musique Albert Oliveres
© Yourphotostory

Mentions Légales

La central del Circ-Centre culturel-Barcelone (Es), Subtopia-Centre culturel-Norsborg (Se), Konstnärsnämnden, l'ateneu popular nou barris, L'estruch, Trapezi Reus.

Informations

Accès libre, tout public à partir de 8 ans
Durée 55min

House of Hermess

Cécilia — 2025-08-25T15:57:10Z

DJ SET

La soirée se poursuit avec La Baby Shower, un DJ set de La House of Hermess. Une soirée camp et kitch parce qu'une Gender Reveal Party n'existe pas sans une baby shower !
Le concept de La Baby Shower est simple : inventée en collaboration avec Gabbor, le·a créateurice sonore de la sortie de résidence vue en début de soirée. La Baby Shower est une soirée avec deux membres de la House of Hermess et Gabbor aux platines, habillé·e·s en drag pour l'occasion. À chaque Baby Shower, les deux drags de la House of Hermess délivrent des numéros allant du burlesque au cirque en passant par la performance sur la musique de Gabbor. Entre suspension aérienne et effeuillage acrobatique, chaque performance est unique !

La compagnie

Sonny Crowden et Thomas Botticelli se sont rencontré·e·s au CNAC en 2020. En 2021, iels créent LA HOUSE OF HERMESS, maison drag avec l'intention d'organiser davantage l'événements drag et cirque. La Gender Reveal Party est leur premier projet dans la continuité de leur travail. Ils s'entourent au plateau de Nina Castiglia et Fanny Marmion pour cette création, toutes deux sortantes de l'Académie Fratellini, et confient la création sonore à Gabbor, DJ et producteur·ice polymorphe de la scène parisienne.

Distribution

Avec Dj et producteur·ice Gabbor, Drag Ciccionina / Mec Fleuri, Céline du Fion, Lolita / Sin Amen, Ruby Hermess

Informations

Accès libre, tout public

Cirque Trottola

Cécilia — 2024-12-06T10:38:28Z

Le spectacle

Le Cirque Trottola était venu poser son chapiteau au Grand Jard en 2018 avec leur spectacle Campana. Pour ce nouveau spectacle Strano, étrange, bizarre en italien, la compagnie s'équipe d'un nouveau chapiteau, au style des cirques d'hiver du second empire et doté de trois pentes de toit.
Le cirque est toujours là, sous le chapiteau, la piste aussi mais le théâtre s'y est collé et dans cet espace déjà trop petit, le cirque et ses personnages le font déborder.
Les échelles de temps et d'espace se brouillent et font apparaître des personnages, des rouages, des bobines de clowns vestiges d'un autre temps.
Ce cirque est sur le point de craquer. Il est à l'image de notre temps…
Pour sûr il y aura des trapèzes, du rire, des larmes, des clowns, des portés acrobatiques, des frissons, du déraisonnable et de la musique.

La compagnie

Depuis plus de 15 ans, le Cirque Trottola invente une esthétique singulière faite de virtuosité, où l'art circassien est prétexte à raconter l'âme humaine en créant un monde drôle et acrobatique ouvert au présent, ici et maintenant. À chacune de ses créations, la compagnie redessine les contours de son cercle -espace de jeu- sous le chapiteau. Après Trottola (2002), Volchok (2007), Matamore (2012), Campana accueilli au Grand Jard en 2018 avec sa magnifique cloche sculptée, objet central du spectacle. Et voici Strano la 5 ^e création de la compagnie.

cirque-trottola.org

Distribution

Créé par Titoune et Bonaventure Gacon
En piste Titoune, Bonaventure Gacon et Pierre Le Gouallec en alternance avec Sébastien Brun
Musicien Samuel Legal
Régie générale Bonaventure Gacon
Régie son et lumière Baptiste Heintz en alternance avec Yannis Gilbert,
Création costumes Nadia Genez
Compositions musicales Samuel Legal, Jean-Sébastien Bach, César Franck, Mauricio Kagel et Charles-Marie Widor Conseillers techniques, artistiques et acrobatiques Filléas de Block, François Derobert, Caroline Frachet, Dimitri Jourde, Michaël Pallandre, Martin Prieto, Clément Rousseaux, Nicolas Picot et Claire Villard
Construction chapiteau Atelier Gest & Ortona
Production Marc Délhiat
Diffusion Geneviève Clavelin
Administration Laura Trappier
Production Cirque Trottola – La Toupie

Mentions Légales

Production : La Toupie
Coproduction et partenaires : Ministère de la Culture / aide à la création DGCA, DRAC Auvergne-Rhône-Alpes, SPEDIDAM, Le Prato-PNC-Lille, Les 2 scènes-Scène nationale-Besançon, Théâtre-Sénart-Scène nationale-Lieusaint, Théâtre de Cornouaille-Scène nationale-Quimper, Théâtre de Lorient-centre dramatique national, Centro nazionale di produzione blucinQue Nice (IT), Agora-PNC Boulazac-Nouvelle-Aquitaine, Carré Magique-PNC en Bretagne-Lannion, L'Azimut-PNC Île-de-France-Antony et Châtenay-Malabry, Latitude 50-pôle des arts du cirque et de la rue (BE), Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est, La Cité cirque-CREAC-Bègles, L'Estive-Scène nationale Foix et l'Ariège-Foix, Le Cirque Jules Verne-PNC et Arts de la Rue-Amiens, Le CENTQUATRE-Paris, Espaces pluriels-Scène conventionnée d'intérêt national Art et danse-Pau, Scène nationale du Grand Narbonne, La Verrerie d'Alès-PNC Occitanie-Alès avec le soutien du FONDOC - Fonds de soutien à la création contemporaine en Occitanie

Informations

Payant, tout public à partir de 10 ans
Durée 1h25min
Billetterie en ligne

Compagnie Rasposo

Cécilia — 2024-09-05T14:10:15Z

Le spectacle

Dans ce nouveau projet, je propose à l'extrême, le geste circassien et la sensation qu'il produit sur le public, pour affirmer la nécessité d'une remise en cause : la vie, sa vanité et son ivresse.
Une interrogation contemporaine sur l'artificiel et l'authentique, l'agitation et la fragmentation des existences.
Sur le plan physique, l'ensemble des corps circassiens, mettra en jeu la relation vivant/inerte. Pour cela, je m'intéresse à la capacité de la marionnette à collapser : un corps marionnettique interroge différents niveaux de perception d'un corps vivant, et peut-être, permet de mieux saisir les caractères d'une possible manipulation intellectuelle et physique, visible ou invisible, aujourd'hui. Je tente d'aller vers une pensée renouvelée de l'Humanisme, en faisant apparaître des instants de grâce issus de nos ambiguïtés, de nos aspects dérangeants, et de nos désobéissances : une tentative de redéfinir ce qu'on entend par l'humain dans une sincérité brutale.

Ce spectacle met en tension le jeu et le geste, le vrai et le faux. Un conte désobéissant où impertinence, ivresse et état de grâce, servent de fondement à une résurrection. Des instincts de vie et de mort vibrent à travers les corps physiques des acrobates-pantins pour remettre en cause organiquement le spectateur, ainsi que ses idées sur la réalité et sa place poétique dans le monde.
Regarder de l'autre côté du miroir.

Je parle d'utopie et de cauchemars, de paradis perdus et d'horizons hors d'atteinte. Non pas d'une inquiétude, mais d'une vibration « intranquille », un état tout autant physique que mental, une turbulence qui place la sensation aux aguets, à la fois dans des attentes et des résolutions. Ma condition d'artiste est de prendre un risque, alors comme le gibier, je reviens sur certaines pistes pour tromper les chiens.

Marie Molliens

La compagnie

La compagnie Rasposo s'inscrit depuis plus de 30 ans dans le paysage du cirque contemporain. Elle questionne les liens tissés entre le cirque et le théâtre, mais interroge également les codes circassiens originels à travers un regard actuel, théâtral et émotionnel. Depuis 2012, Marie a repris la direction artistique de la compagnie familiale et crée Morsure, spectacle charnière de cette transition.
Elle poursuit son travail sur l'image et la place de la femme et l'artiste de cirque dans La DévORée (2016), du cirque forain et intimiste dans Oraison (2020) et avec Hourvari (2024) elle questionne les perceptions des manipulations entre le vivant et l'inerte.

Distribution

Écriture, mise en scène, lumière : Marie Molliens
Regard chorégraphique : Milan Herich
Interprètes : Robin Auneau, Eve Bigel, Camille Judic, Niels Mertens, Marie ©Ryo Ichiie et Orphée Molliens, Tiemen Praats, Joséphine Terme, Seppe Van Looveren, Claire Mevel, Benoit Segui
Assistants à la mise en scène : Robin Auneau, Fanny Molliens
Intervenants artistique : Aline Reviriaud, Sarah Anstett, Jacques Allaire
Création costumes : Solenne Capmas
Création sonore : Fabrice Laureau, Gregory Adoir
Assistant création lumière : Théau Meyer
Création masques : Camille Judic, Thaïs Paquet
Contributeur en cirque d'audace : Guy Perilhou
Chargé de production : Robin Bellanger
Administratrice : Mélanie Delage
Régisseurs : Théau Meyer, Gregory Adoir
Construction : Agatha Rose, Gaëtan Dubriont

Mentions Légales

Coproductions et accueils en résidence : Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est, Le Sirque-PNC-Nexon-Nouvelle-Aquitaine, L'Espace des Arts-Scène Nationale-Chalon-sur-Saône, Theater op de Markt-Dommelhof (Belgique), Mirabilia International Circus - Festival Mirabilia (Italie)

Coproductions : Circa-PNC Occitanie-Auch, Archaos-PNC Méditerranée-Marseille BIAC, La Maison-Scène Conventionnée-Nevers, L'Azimut-PNC Île-de-France-Antony et Châtenay-Malabry, Le Plongeoir-Pôle Cirque-Le Mans, Le Carré Magique-PNC-Bretagne-Lannion, Le Parvis-Scène Nationale-Tarbes-Pyrénées, L'Archipel-Scène Nationale-Perpignan, Espace Jéliote Haut Béarn-CNMa-Oloron Sainte-Marie, L'Onde Théâtre Centre d'Art-Scène Conventionnée-Vélizy-Villacoublay, Le Prato-PNC-Lille, Printemps des Comédiens-Montpellier (Soutien en cours)

Avec le soutien : Dans le cadre des conventionnements pluri-annuels, le Ministère de la Culture DGCA / DRAC Bourgogne-Franche-Comté et le Conseil Départemental Saône-et-Loire
Dans le cadre de l'aide à la création : DGCA / DRAC BFC

Informations

Payant, tout public à partir de 7 ans
Durée 75 à 90min, sous chapiteau
Billetterie en ligne
Pass cirque 30€ = 3 spectacles
Brûler d'envies (CNAC) / The Mirror (La Comète) / Hourvari (Le Palc)

Compagnie Kiaï

Cécilia — 2024-09-05T14:09:38Z

Création 2024

Le spectacle

Dans un monde où les cycles de nos vies tissent des motifs récurrents, LOOPS nous plonge au cœur des boucles, explorant avec finesse et poésie les répétitions, les évitements et les recherches qui jalonnent nos existences.
En évoluant autour d'un trampoline rond, symbolisant le mouvement cyclique, Cyrille Musy incarne cette dualité entre la répétition libératrice et celle qui entrave. La scénographie, associée au travail de mapping vidéo, crée une expérience immersive où le spectateur est plongé au cœur même du questionnement existentiel de l'artiste.
LOOPS se distingue par sa nature hybride, étant avant tout un spectacle de cirque aux frontières de la danse, du théâtre et des arts numériques, où le mouvement du corps, la vidéo et la parole se fondent pour créer un langage artistique singulier.

La compagnie

Cyrille Musy et Camille Talva créent la Compagnie Kiaï en 2013 à Châlons-en-Champagne. Militants d'un décloisonnement culturel et social, ils défendent un cirque de création exigeant et populaire. Militante d'un décloisonnement culturel et social, elle propose des formes artistiques à double lectures qui s'adressent aussi bien aux abonnés des scènes nationales qu'aux personnes n'ayant jamais franchi la porte d'un lieu culturel. Cyrille Musy développe un vocabulaire gestuel atypique qu'il nomme « danse rebond » et nourrit ses créations d'influences diverses. Sensible à la culture hip-hop, il invite régulièrement des acteurs de celle-ci.
kiai.fr

LOOPS / Travail en cours
par Cie Kiaï

https://www.youtube.com/watch?v=Aprza8nrg6g&t=1s

Distribution

Auteur / Interprète / Scénographie / Chorégraphie : Cyrille Musy
Création Musicale : Victor Belin et Cyrille Musy
Création et régie vidéo / Assistant à l'écriture et à la dramaturgie : François Berdeaux
Complicité artistique : Sylvain Décure
Création lumière : Jérémie Cusenier
Création costume : Mélinda Mouslim
Construction décor : Vincent Montrieul
Régie son et lumière : Sébastien Orlans
Production / Diffusion : Camille Talva
Administratrice de Production : Marie Delor
Administration : Bérénice Riollet.

Mentions Légales

Production : Compagnie Kiaï
Coproductions et accueils en résidence :
La Brèche-PNC Normandie-Cherbourg / Cherbourg-Octeville - Cirque Théâtre d'Elbeuf Plateforme-2 Pôles Cirque en Normandie-La Brèche-Cherbourg, Le Théâtre de Villefranche-scène Conventionnée d'Intérêt National "art et création", Château Rouge-scène conventionnée-Annemasse, Le Sirque-PNC-Nexon-Nouvelle-Aquitaine, Le Plus Petit Cirque du Monde-CAC et des Cultures Émergentes-Bagneux - La Cascade-PNC-Bourg Saint-Andéol, L'Espace 110-Centre Culturel-Illzach, L'ECAM, Théâtre du Kremlin-Bicêtre, Le Prato-PNC-Lille, Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est, Théâtre Le Vellein-scènes de la CAPI-Villefontaine
Soutiens : DGAC-Département de la Marne Ville de Châlons-en-Champagne

La Compagnie Kiaï est conventionnée par le ministère de la Culture - DRAC - Grand-Est et le Conseil Régional Grand-Est.

Informations

Payant, tout public à partir de 8 ans
Durée 50min
Billetterie en ligne

Compagnie Happés-Mélissa Von Vépy

Cécilia — 2024-08-27T13:04:12Z

Le spectacle

Mélissa Von Vépy et Stéphan Oliva proposent une traversée à bord d'un piano-bateau dont il ne reste que les contours, comme une ossature squelettique à la lisière du tangible. Passagers de cette sculpture vivante animée -littéralement- par le souffle, iels explorent un espace transitoire et mystérieux, du Vivant à l'Autre Monde. Une traversée où les éléments air et eau se confondent, laissant place à l'invisible et au silence, pour n'être plus que son, souffle et mouvement.

La compagnie

Trapéziste de formation, diplômée du CNAC, Mélissa Von Vépy créée avec sa compagnie Happés, des spectacles mêlant sa pratique de l'aérien, de la danse et du théâtre.
Les éléments scénographiques qu'elle conçoit font partie intégrante de la dramaturgie de ses pièces, toujours fondées sur l'expression aérienne : les dimensions physiques et intérieures de la Gravité. Elle explore, depuis une vingtaine d'années, les infinies métaphores de nos mouvements verticaux.
Stéphan Oliva est pianiste de jazz, improvisateur, compositeur (musique de film, spectacle vivant), interprète de musique classique et contemporaine. Il suit une voie singulière, marquée par ses fidélités, ses émois et ses rencontres, c'est un musicien atypique et pluriel.

melissavonvepy.com

Distribution

Conception et interprétation : Mélissa Von Vépy
Composition musicale et piano : Stéphan Oliva
Scénographie : Neil Price, Mélissa Von Vépy
Collaboration artistique : Julia Christ
Mise en son : Jean-Damien Ratel
Lumière : Sabine Charreire
Costumes : Catherine Sardi
Régie technique : Julien Chérault
Administration de production : Jean-Baptiste Clément
Production, diffusion : Marie Greffier-Triptyque
Production, Diffusion Avignon : Emmanuelle Guérin-10.19 Prod
Communication : Julie Mouton

Mentions Légales

Production : Cie Happés // Mélissa Von Vépy
Coproductions : Culture Commune-Scène nationale du Bassin Minier-Pas-de-Calais, Le Sirque-PNC-Nexon-Nouvelle-Aquitaine
Accueil en résidence : Le Théâtre d'Arles
Soutiens : Ministère de la Culture - DRAC Occitanie, La Région Occitanie Pyrénées – Méditerranée, Le Conseil Départemental du Gard
Soutiens spécifiques et remerciements : Amadeus Audio : développement d'un dispositif électro-acoustique sur-mesure ; Cédric Cambon, dispositif électronique ; Jean-François Tobias - association Piano Historique ; Emmanuelle Grobet, Raphaële Von Vépy et Andy Steiner

Elle est conventionnée par le Ministère de la Culture - DRAC Occitanie.

Mélissa Von Vépy est artiste associée au Le Sirque-PNC-Nexon-Nouvelle-Aquitaine (2019-2023)

Informations

Accès libre, tout public à partir de 8 ans
Durée 50 min