Le Palc

Circo Aereo

Cécilia — 2022-01-20T10:05:11Z

Création prévue pour 2022

Le spectacle

HARBRE, second volet d'une trilogie, nommée TRILOKIA, qui sera créée entre 2021 et 2024.
Assis autour d'un tronc d'arbre mi-vivant, mi-mort, composé de multiples morceaux de bois boulonnés sur l'écorce par l'homme, comme une dernière tentative de le faire tenir debout et de le sauver, le public assistera aux actes d'un homme tentant de recouvrir aux méthodes anciennes de bûcheronnage, transformant l'artisanat en un acte physique vertical. Montant le long du tronc à l'aide de griffes et de planches, on assiste à la décapitation lente d'une merveille de la nature par son bourreau. L'arbre voué à disparaître pour la survie de l'espère humaine recevra coup sur coup, exprimant ici la violence des hommes sur la nature.
Dans une ambiance de scène de crime, aux bruits métalliques et à la lumière blanche et crue, HARBRE traitera de cet équilibre fragile entre symbiose et exploitation de la nature.

La compagnie

Circo Aereo est une compagnie de cirque française (2002) et finlandaise (1996). En France, elle est dirigée par Jani Nuutinen, sorti du CNAC en 2002. Le travail artistique de Jani Nuutinen mêle la manipulation d'objets et la magie. La recherche scénographique est également un élément essentiel de la dramaturgie. En 2002 Jani Nuutinen crée son premier solo sous chapiteau et entame sa première trilogie sous chapiteaux, La Trilogie Cirque d'objet qu'il termine en 2012.
2019 marque un tournant, il crée en duo avec Julia Christ Chimæra, réalisée avec la complicité de Michel Cerda à la mise en scène.
En 2020 en plein confinement, c'est dans ce moment propice à la création où le temps est arrêté que Jani Nuutinen sort I O et très vite un nouveau projet de trilogie s'esquisse sous le nom de TRILOKIA.

circoaereo.fr

Circo Aereo - HARBRE | Résidence Le Palc 2022
par Le Palc-Pôle National Cirque Châlons-en-Champagne

https://youtu.be/9xb4fC8KGMY

Distribution

De et avec : Jani Nuutinen.
Collaboration à la mise en scène : Michel Cerda.
Regard extérieur : Julia Christ.
Musique - composition : Cosmic Neman.
Conceptrice son : Chloé Levoy.
Concepteur lumière : Gautier Devoucoux
© Jani Nuutinen

Mentions légales

Production : Circo Aereo
Co-production et accueils en résidence : Le sirque-PNC-Nexon-Nouvelle Aquitaine, Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est, Circo Aereo Finland

La Sociale K

Cécilia — 2022-01-20T10:03:46Z

Création prévue pour 2022

Le spectacle

In Bìlico ; spectacle chorégraphié autour de l'équilibre et ses enjeux. 4 personnages se trouvent dans un endroit suspendu, sorte de laboratoire posé au bord du monde, où même le temps semble s'être arrêté. Surveillés par de drôles de geôliers, ils évoluent en équilibre instable, confrontés à la nécessité de s'entraider pour ne pas chuter et trouver le chemin de la liberté. Dans une esthétique contemporaine, une ambiance musicale électro, inspiré de l'univers futuriste et graphique d'Enki Bilal ; les artistes utilisent le langage du fil pour raconter l'humain et invitent les spectateurs à se projeter dans une lecture poétique des situations mises en scène.
C'est le récit d'une humanité oubliée et d'individus enfermés depuis trop longtemps dans leur solitude qui ont oublié d'être ensemble, oublié de se regarder, oublié de s'aimer.
Ils se retrouvent face à ce constat et se demandent comment se consoler. Le spectacle témoigne de ce moment où tout bascule, où les paillettes s'envolent et les masques tombent ; et de la possibilité d'un rebond.

La compagnie

Julia Figuière, Julien Posada, Florent Blondeau et Jean Christophe Caumes fondent en 2018 La Sociale K, compagnie de cirque implantée à Marseille. Elle a pour objectifs la création artistique et la production de spectacles ; la réalisation, la conception de scénographies et d'agrès de cirque ; l'organisation de formations et d'ateliers pédagogiques de cirque ; la mise en place de projets d'éducation artistique et culturelle d'échanges et d'expérimentations autour d'ateliers d'équilibre.

La compagnie développe une écriture spécifique du travail en trio sur le(s) fil(s) dans une recherche acrobatique et dansée, en utilisant leurs corporalités et leurs approches différentes de la discipline ; les invitant à imaginer de nouveaux espaces, de nouvelles contraintes et permettant de sortir du caractère linéaire du fil en développant la dimension de circulaire et de collectif.

lasocialek.fr

Distribution

Écriture et interprétation : Julia Figuière,
(remplacée par Marie Le Corre jusqu'en août 2022) Julien Posada et Florent Blondeau.
Co-écriture et mise en scène : Julien Lambert.
Regard chorégraphique : Dalila Cortes.
Conception sonore, musique live : Antonin Leymarie.
Conception de la scénographie : Jean-Christophe Caumes.
Construction : Éric Noël.
Régie générale : Mathieu Rouquette.
Régie son : Morgan Romagny.
Lumières : Alix Veillon.
Costumes : Solenne Capmas.
Administration / production : Laure Bonnefond.
© Jérémy Paulin

Mentions légales

Soutiens : Ministère de la Culture et de la Communication (DGCA)- Aide nationale à la créatio pour les arts du Cirque, DRAC Paca, Conseil Départemental des Bouches-du-Rhône, Région Sud, Ville de Marseille, Fond SACD Musique de Scène.
Coproductions : Archaos-PNC Méditerranée-Marseille, Le Manège-Scène nationale-Reims, Ville de Caen, ville du Mans, Cité du Cirque-Pôle régional Cirque-Le Mans, La Cascade-PNC-Bourg Saint Andéol, Le sirque-PNC-Nexon-Nouvelle-Aquitaine, Le Palc-PNC-Châlons-en-Champagne Grand ESt, Pôle Arts de la Scène-Friche la Belle de Mai-Marseille, ECLATS DE RUE-saison des arts de la rue-Caen, Le Cirque Jules Verne-PNC et arts de la rue-Amiens.
Accueils en résidence : Archaos-PNC Méditérranée-Marseille, Le CIAM-Centre International des Arts en Mouvement-Aix-en-Provence, Nickel Chrome, CIRCa-PNC Occitanie-Auch, Le Cirque Jules Verne-PNC et arts de la Rue-Amiens, La Cascade-PNC-Bourg Saint Andéol, Le Sirque-PNC-Nexon-Nouvelle Aquitaine, Le Manège-Scène nationale-Reims, Cité du Cirque-Pôle régional Cirque-Le Mans, Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est.

Cirque Rouages

Cécilia — 2022-01-20T10:01:18Z

Création prévue pour 2022

Le spectacle

“Ce soir, ça fera six mois que le monde fait face à une pénurie soudaine de pétrole, ayant coupé depuis tous les réseaux de communication. Et sur un contrefort alpin, dans un petit village du Vercors, un petit groupe de personnes vivant ensemble découvre à sa manière, la vie autrement. Mais lorsqu'ils vont tomber par hasard sur deux jerricans pleins d'essence, le carburant prendra alors une odeur de parfum.”

Wonder Petrol est un spectacle d'anticipation de rue, une fable circassienne, dansée et musicale, pour se confronter avec poésie et dérision à une réalité toute proche, celle de la fin proche de l'ère pétrolière. Sous une imposante grue, les six personnages vont faire face au vertige de demain en s'interrogeant sur leurs rêves et ambitions d'hier.

La compagnie

Le Cirque Rouages, est un collectif créé en 2007 et codirigé par neuf artistes, techniciens, musiciens et constructeurs passionnés, tous désirant assembler leurs rouages dans le but de créer une mécanique poétique, musicale et corporelle.

Aujourd'hui entourée d'une dizaine d'autres artistes et techniciens réguliers, la compagnie s'inscrit dans une démarche de création collective où la recherche s'articule tantôt autour de scénographies mécaniques et de mouvements circassiens, tantôt autour du mouvement dansé, du mime et du clown, avec comme volonté commune une musique en live. Accueilli régulièrement à Châlons-en-Champagne, vous avez pu découvrir Sodade en 2016, Là ! en 2018 et Malandro en 2020.

Le Cirque Rouages jouera la première de son nouveau projet Wonder Petrol au Festival Furies 2022.

cirque-rouages.com

Cirque Rouages - Wonder Petrol | Résidence Le Palc 2022
par Le Palc-Pôle National Cirque Châlons-en-Champagne

https://youtu.be/hHBWgdRj5GE

Distribution

Création collective.
Idée originale : Aurélien Prost.
Avec : Émilien Agate (acrobate, équilibriste), Pia Bautista (trapéziste), Anaïs Ilahiane (musicienne, chanteuse), Nicolas Mayet (danseur, acrobate), Aurélien Prost (funambule), Loulou Carré ou Zoranne Serrano (danseuse).
Mise en scène : Facundo Diab.
Regard Chorégraphique : Julien Athonady
Composition musicale : Anaïs Ilahiane, François Guillemette et Mael Oudin.
Création costumes : Laure Hieronymus.
Régie son et régie générale : Clément Agate.
Régie lumière : Lou-Anne Lapierre.
Régie plateau : Sébastien Penet
Production : Marie Delor et Charlotte Deleforge.
Administration : Stéphanie Buirette
© Cirque Rouages

Mentions légales

Avec le soutien financier de la DRAC Grand Est, de la Région Grand Est et du département de la Meuse.
Coproductions et accueils en résidence : Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est, Le Fourneau-CNAREP-Brest, L'Abattoir-CNAREP-Chalon-sur-Saône
Coproductions : Le Cratère-Scène nationale d'Alès, L'Atelier 231-CNAREP-Sotteville-les-Rouen, La Cascade-PNC Auvergne Rhône-Alpes, Parc du Haut-Fourneau U4-Val de Fensch, Centre Culturel du Braban Wallon (BE).
Accueils en résidence : le 37ème parallèle-Tours, Le Point Haut-Tours.
Soutiens : Compagnie Off, Equinoxe-Scène Nationale de Châteauroux.

Vous revoir

Cécilia — 2022-01-20T09:51:39Z

Création prévue pour 2022

Le spectacle

Le cerceau est fragile dans le paysage du cirque.
Le projet fut d'avoir le pouvoir d'agir autrement avec cet agrès, dans une création en mixité choisie et dans un entre-soi mono-disciplinaire : le Cerceau.
Le projet est devenu le souhait de libérer les corps de cet agrès avec l'envie de créer un laboratoire des possibles sans prétention et sans surprise, élargir le panel de la représentation des corps aériens, faire démentir le présupposé selon lequel la pratique du cerceau aérien n'est pas multiple.
Le projet n'est pas un catalogue de tout ce qu'il est possible de faire avec un cerceau.

Ce sera bien plus encore, mener une rébellion secrète, relever un défi !

« Allons au-devant des clichés pour les critiquer, mais aussi pour les embrasser avec beaucoup de tendresse. » Vimala Pons
* Citation extraite de l'émission Par les temps qui courent-France Culture 29/09/2017

La compagnie

C'est l'été 2019, elles sont cinq, Noémi Devaux, Aurora Dini, Gentiane Garin, Carla Margarita Manrique Mendoza et Gal Zdafee, sans liens entre elles, venues des quatre coins du cirque avec une volonté commune évidente :
1 - Défendre leurs façons d'habiter leurs corps et leurs cerceaux en créant une façon de faire et d'être ensemble.
2 - Donner de la force – entre elles et à celles et ceux qui les verront.
Le collectif Vous revoir est né.
Cha Cha Chabelita sera sa première création prévue en 2022.
Le collectif intègre le dispositif Paillasse du Palc en production déléguée pour deux ans.

cie7bis.com

Distribution

Co-autrices au plateau : Noémi Devaux, Aurora Dini, Gentiane Garin, Carla Margarita Manrique Mandoza et Gal Zdafee.
Regards extérieurs : Marine Fourteau, Marcel Vidal Castells et Noémie Armbruster.
Création lumière : Carine Gérard.
Régie générale, régie plateau : Rafaël Fouilloux.
Constructeur : Sud Side, Antoine Gautron.
Production déléguée au Palc
Chargé de développement : Régis Huvelin.
Administrateur : Mathieu Toubart.
© Vincent Muteau

Mentions légales

Production déléguée : Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est
Coproductions : Plateforme 2 Pôles Cirque en Normandie-La Brèche-Cherbourg / Cirque-Théâtre d'Elbeuf, Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est, DRAC Grand Est, DGCA, Carré Magique-PNC en Bretagne-Lannion, Le Plus Petit Cirque du Monde-Centre des arts du cirque et des cultures émergentes-Bagneux, Cirk'Eole-Montigny-les-Metz, CirQ'ônflex-Dijon.
Accueils en résidence : La Cascade-PNC-Bourg Saint-Andéol, La Grainerie–Fabrique des arts du cirque-Balma, La Maison de Courcelles, Saint-Loup-sur-Aujon, Académie Fratellini-La Plaine Saint Denis.

Les Escargots Ailés

Cécilia — 2022-01-20T09:40:17Z

Création prévue pour 2022

Le spectacle

CRUSH dans le langage adolescent désigne la personne que l'on désire. Mais en anglais, cela signifie écraser, broyer. Ce double sens résume toute la complexité d'une relation amoureuse…

L'écriture s'appuie sur le mythe de l'androgyne d'Aristophane pour questionner la relation voltigeur.euse / porteur.euse. Le duo de cirque est un « couple » souvent représenté enlacé, il semble ne former qu'un seul être. Le mythe raconte que l'amour vient de la recherche éperdue de notre autre moitié, avant que l'Homme ne soit coupé en deux ; d'un coup de foudre par Zeus. Avant cela, les êtres étaient doubles : mâle (homme-homme), femelle (femme-femme) ou androgyne (homme-femme).

Sur scène et sur la piste, 4 acrobates au cadre aérien portent le discours d'une génération qui veut se libérer davantage et faire disparaître les codes de genres et les inégalités homme/ femme. Ils se lancent dans des corps à corps rythmés, des histoires d'amour renversantes.

La compagnie

André Mandarino crée la compagnie Les Escargots Ailés en 2000. Metteur en scène, artiste et professeur de cirque doublement formé à l'ENC de Rio de Janeiro et au CNAC de Châlons-en-Champagne.

Détourner l'agrès, réinventer le mouvement, stimuler la pensée.
La double culture d'André inspire son travail d'écriture qui repose sur un mélange de genres, associant le cirque aérien à la chorégraphie, la musique et le théâtre. Il aime s'interroger et créer du lien entre sa pratique du cirque et ses questions sur le monde.

lesescargotsailes.com

Distribution

Interprètes : Marie Guibert, Micaela Leitner, Lili Dufour et Matias Cienfuegos de la Cerda.
Mise en scène et scénographie : André Mandarino.
Chorégraphie circassienne : Damien Fournier.
Regard à la mise en scène : Sibille Planques.
Création musicale : Uriel Barthélémi.
Création lumières : Paul Galéron.
Création costumes : Laura Chobeau.
Conception et construction du décor : Haubane - Mathieu Lecoutey.
Administration : Anne Delépine.
Production et diffusion : Magalie Masure.
© Cie Les Escargots Ailés

Mentions légales

La Compagnie est accompagnée par la Région Grand Est pour une aide triennale, la Ville de Châlons-en-Champagne et la Ville de Reims. Nous comptons régulièrement sur l'aide de la DRAC Grand Est et du Département de la Marne. Des demandes seront effectuées auprès de
ces derniers en 2022 pour l'année de création, ainsi qu'auprès de la DGCA.
La Compagnie est aidée par le Réseau Grand Ciel, le réseau Quint'Est (Bourgogne Franche-comté Grand-Est) avec le soutien du dispositif d'aide à l'insertion professionnelle du Centre National des Arts du Cirque de Châlons-en-Champagne.
Accueils en résidence, coproductions et préachats : Le Manège-Scène nationale-Reims, La Machinerie 54-Scène conventionnée d'intérêt national-Homécourt, La Nef-Fabrique de cultures actuelles-St-Dié-des-Vosges, Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est, Cirk'Eole-Montigny-les-Metz, Le Théâtre de la Madeleine-Scène conventionnée-Troyes, Le Nouveau Relax-Scène conventionnée-Chaumont, Archaos-PNC Méditerranée-Marseille

Circus I Love You

Cécilia — 2022-01-20T09:39:10Z

Création prévue pour 2022

Le spectacle

Après avoir créé I love you et mis en piste l'amour, Circus I Love You présente avec cette nouvelle création I love you two, la joie et l'énergie qui en découlent.

I love you two est un patchwork de trois duos, questionnant le cirque et les représentations de l'amour d'aujourd'hui. L'amour n'est pas et n'a jamais été exclusif aux relations romantiques. L'énergie, portant la compagnie pour ce projet, n'est pas née de l'amour romantique seul, mais de l'amour des amis, de la famille, l'amour d'un artiste pour le public, du public pour un artiste, l'amour de l'art, l'amour du cirque comme outil pour répandre l'amour ! La société présente souvent l'amour comme une raison de protéger, d'enfermer ou d'être jaloux, posant des limites.

I love you two amènera le public à vivre cette vision de l'amour, celle d'un combat contre un système qui nourrit la peur de perdre et le désir de posséder quelque chose ou quelqu'un ; illustrant une toute autre face de l'amour celle de la confiance et de la liberté.

La compagnie

Au printemps 2016, Sade Kamppila et Julien Auger décident de démarrer Circus I love you d'une vision commune. Ils appellent leur équipe de rêve, leur présentent le plan et organisent ensemble quelques résidences “à la sauvage” et sortent I love you leur première création en 2018.
Circus I love you est un cirque innovant, singulier, à la marge et animé par des idéaux. La compagnie propose des spectacles de cirque qui cherchent à composer avec l'acrobatie au même titre que la musique compose avec des notes, des accords et des rythmes. Ainsi les spectacles ne racontent pas d'histoire, mais dessinent un parcours émotionnel pour et avec le public. La composition acrobatique se fait en parallèle de la composition musicale pour renforcer ce parcours émotionnel. L'acrobatie et la musique se nourrissent alors l'un l'autre comme dans un ballet par exemple.

circusiloveyou.com

Distribution

Cirque (concept et création) : Sade Kamppila, Julien Auger, Oskar Rask, Benoît Fauchier, Felix Greif et Philomène Perrenoud. Musique : Thibaud Rancoeur et Périklis Dazy.
Technique : Thomas Fabien.
Production : Julia Simon.
Administration : Pelle Tillö.
© Circus I love you

Mentions légales

Coproductions : Sirkus Aikamoinen (Fi), Réseau Grand CIEL,Transversales-Scène conventionnée cirque-Verdun,Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est,Cirk'Eole-Montigny-les-Metz - UP - Circus & Performing arts-Bruxelles (Be).
Supports-accueils en résidence : Transversales-Scène conventionnée cirque-Verdun, Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est, Cirk'Eole-Montigny-les-Metz,Espace Périphérique-Parc de La Villette-Mairie de Paris- UP - Circus & Performing arts-Bruxelles (Be)
FUNDING : Swedish Arts Council (Kul-turrådet) Sweden.

Informations

Durée 1h
tout public, à partir de 4 ans
Jauge limitée
Accès libre sur réservation obligatoire
INSCRIPTION au 03 26 65 90 06

Compagnie Errance

Cécilia — 2022-01-20T09:38:05Z

Création prévue pour 2022-2023

Le spectacle

FREQUÊNCIA vient parler d'immortalité à travers une figure éternelle, inspirée des portraits du cinéma muet d'hier et d'aujourd'hui, nous reliant à des valeurs postmodernes et à l'intelligence artificielle - un trait d'union entre le passé et le futur - l'immortel.

FREQUÊNCIA, est un voyage métaphysique à l'intérieur d'une trajectoire. Un parcours partiellement infini où le renouvellement et la découverte d'un troisième monde gravitent dans une atmosphère dense et hypnotique. Ainsi, en errance, une aventure se noue dans la chorégraphie du corps qui témoigne d'une présence forte dans un monde incertain s'ouvrant sur la disparition du genre humain. Ceci n'est pas qu'une histoire, mais aussi une déclinaison sur notre passage, en dialogue avec l'effondrement énigmatique qui fait résonner le paysage tordu de nos jours.

La compagnie

Leonardo Ferreira, originaire de Lisbonne, diplômé de la 29^e promotion du CNAC, s'est spécialisé en acrobatie et au mât chinois. Depuis, il co-crée et interprète TRÊS du Groupe Zède - pièce de cirque dansée pour 3 acrobates au mât chinois ainsi que WAKE UP-forme hybride pour 2 acrobates. Il travaille également en tant qu'interprète sur d'autres créations Plan B, La Fuite, Vão,...

La Compagnie ERRANCE née en 2021, se lance dans la création d'objets artistiques, basée sur la représentation du vivant, à travers diverses formes (des pièces, des performances, et des récits) en s'ouvrant sur de nouveaux médiums le cinéma, les arts visuels ou les installations. La compagnie prône la vivacité d'un cirque errant, métaphysique et cinématographique où le croisement des expressions donne forme à toutes sortes d'objets artistiques sortant des formats habituels.

Distribution

Conception artistique et interprétation : Leonardo Ferreira.
Assistance à la mise en scène et regard extérieur : Marie Seclet.
Création sonore : Robert Benz.
Création lumière : en cours.
Régie plateau et régie générale : en cours.
Plasticiens et accessoires : François Gilles
Administration, production et diffusion : Christine Tiana.
© Patricia Hardy

Mentions légales

Production : Compagnie ERRANCE
Partenaires : Pôle Spectacle Vivant-Communauté d'agglomération Saint-Dié-des-Vosges, Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est, ARCHAOS-PNC Marseille, Réseau Grand CIEL, Centro Cultural MALAPOSTA-Lisbonne (PT), Bùssola-Santa Maria da Feira (PT), Companhia Erva Daninha -PT)
Soutiens : República Portuguesa-Cultura/Direçäo-Geral das Artes (PT)

Informations

Accès libre

Michael Zandl, David Eisele et Kolja Huneck

Cécilia — 2022-01-20T09:36:59Z

Création prévue pour 2021

Le spectacle

Dans une société où les métiers d'arts semblent être sur le point de disparaitre, cette performance de cirque contemporain aborde le désir humain de créer. Suivant le développement d'une vision à sa construction, passant par la tragédie du travail, tout en remaniant le lien outils-humains, trois personnages, obsédés, découvrent et transforment leur espace, ainsi qu'eux-mêmes. Ils transportent le spectateur dans une unique expérience faite à la main.

Sawdust Symphony est un dialogue intense entre satisfaction, frustration et effluves d'essence.

La compagnie

Michael Zandl, David Eisele et Kolja Huneck se sont formés aux arts du cirque à Codarts Circus Arts à Rotterdam. Dans le spectacle Sawdust Symphony, le trio d'artistes parlent de création et de savoir-faire. Ils manipulent et transforment les objets et l'espace qui les entourent.

Korzo à La Haye est un lieu de développement où les gens du monde entier se rencontrent. Une maison où des chorégraphes, des créateurs et des interprètes talentueux ont la possibilité de se développer davantage, puis de passer à autre chose. Une maison où les artistes ont le temps et l'espace pour s'essayer, tomber et se relever. En plus d'identifier, de mobiliser et d'accompagner ces talents, Korzo prend également des initiatives pour initier de nouveaux développements. Issus de disciplines artistiques diverses et ouverts d'esprit, les projets et créateurs sont placés dans un contexte (inter) national et amenés à dialoguer avec le public. Korzo le fait depuis 35 ans avec un riche réseau de partenaires.

korzo.nl

Distribution

Créateurs et artistes : David Eisele, Kolja Huneck et Michael Zandl.
Conseil Artistique : Lucho Smit et Darragh McLoughlin.
Composition : Juliano Abramovay et Lasse Munk.
Lumières : Sanne Rosbag.
Scénographie et effets spéciaux : Philipp Dünnwald et Michael Zandl.
Techniciens : Wilbert van den Boogert et Roland Kumpl.
© Jonah Harnischamcher

Mentions légales

Production : Korzo
Fondé par : Dutch Ministry of Culture, Municipality of The Hague, Federal Chancellery Republic of Austria.
Coproductions : Provinciaal Domein Dommelhof-Theater op de Markt, Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est.
Partenaires et accueils en résidences : Latitude 50-Pôle des arts du cirque et de la rue (BE), Werkplaats Diepenheim, Dynamo - Workspace for circus and performing arts, La Transverse-Scène Ouverte aux Arts Publics, Gutsverwaltung Fischhorn, TENT. Remerciements : Christine et Josef Zandl, Batist van Baekel, Daniel Beiter, Birgit Haberkamp

Informations

Durée 1h
Tout public, à partir de 10 ans
Accès libre

Galapiat Cirque/Collectif OxO

Cécilia — 2021-12-06T10:50:55Z

Création prévue pour 2021

Le spectacle

Cinq artistes se tiennent en équilibre, courent, tournent, et sautent, seul.e.s, en duo ou tous ensemble, sur une structure de métal rotative connue sous le nom de Roue de la Mort. Mais plutôt que de défier la mort, iels invitent à une célébration de la vie. La symbolique du temps qui passe est omniprésente, le risque physique est un défi mais aussi un choix. Ce projet est un hommage à la vie et à la mort, au cirque traditionnel comme au cirque contemporain et au genre humain dans toute sa splendeur et ses maladresses.

La compagnie

Galapiat : [galapja]n. m. du vieux français : vaurien, vagabond
Galapiat Cirque, c'est plusieurs itinéraires, des spectacles et des projets sur des territoires de plus en plus variés. C'est une Société Coopérative d'Intérêt Collectif basée dans les Côtes-d'Armor, qui rassemble une cinquantaine artistes, technicien.ne.s, administratif.ve.s, ami.e.s, structures partenaires et collectivités et qui cherchent à amener la culture ailleurs en réinventant les moyens d'y aller, « aller là où le cirque ne va pas souvent » ; car le cirque est un art populaire fédérateur, outil merveilleux de changement social et de transformation individuelle.
Le Collectif OxO a été spécialement fondé pour créer MementoMori (forme sur terre) et la Roue de l'Armor (forme sur l'eau).

galapiat-cirque.fr

Informations pratiques

Durée : 1h
Tout public
Accès libre

Distribution

De et par : Sylvain Briani-Colin, Elice Abonce Muhonen, Hannu Abonce Muhonen, Mirja Jauhiainen et Odilon Pindat.
Costumes : Solène Capma.
Soutien à la production : Mirja Jauhiainen et Elice Abonce Muhonen.
Regards extérieurs : Matias Salmenaho et Lucile Bouju.
Conception de l'agrès : Odilon Pindat.
Construction : Hannu Abonce Muhonen et Odilon Pindat.
Lumière : Eero Alava.
Régie générale : Eero Alava et Sylvain Briani-Colin.
Musique : Madeg Menguy.
Son : équipe en cours.
Montage de production : L'Avant Courrier - Louise-Michèle You.
Administration et production : Yvain Lemattre et Camille Rondeau
© Miika Storm Photography

Mentions légales

Production : Galapiat Cirque
Avec le soutien de : Cheptel Aleïkoum-Saint-Agil, Espace Périphérique-Parc de La Villette-Mairie de Paris, Cirque Théâtre d'Elbeuf Plateforme-2 Pôles Cirque en Normandie-La Brèche, 2 Pôles Cirque en Normandie, Carré Magique-PNC en Bretagne-Lannion, TRIO…S - Scène de territoire pour les arts de la piste-Inzinzac-Lochrist, La Loggia-Paimpont, le réseau RADAR Réseau des Arts De la Rue en Bretagne, Le Fourneau-CNAREP-Brest, Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est, Espace Ste Anne-Lannion, Festival Pusula-Pusu - Finlande, Festival les Avant Curieux-Nantes, Institut français-Région Bre-tagne, Arts Promotion Center-Finlande, Finnish Cultural Foundation,Finlande, La Coopérative De Rue et De Cirque -2R2C-Paris, Theater Op de Markt-Neerpelt-Belgique, La Cascade-PNC-Bourg Saint-Andéol, Cité du Cirque-Pôle régional Cirque-Le Mans, Institut finlandais via Telepart Mobility Support Platform-France-Finlande

Vous revoir

Cécilia — 2021-12-03T14:30:40Z

Création prévue pour 2022

Le spectacle

Le cerceau est fragile dans le paysage du cirque.
Le projet fut d'avoir le pouvoir d'agir autrement avec cet agrès, dans une création en mixité choisie et dans un entre-soi mono-disciplinaire : le Cerceau. Le projet est devenu le souhait de libérer les corps de cet agrès avec l'envie de créer un laboratoire des possibles sans prétention et sans surprise, élargir le panel de la représentation des corps aériens, faire démentir le présupposé selon lequel la pratique du cerceau aérien n'est pas multiple.
Le projet n'est pas un catalogue de tout ce qu'il est possible de faire avec un cerceau.
Ce sera bien plus encore, mener une rébellion secrète, relever un défi !

La compagnie

C'est l'été 2019, elles sont cinq, Noémi Devaux, Aurora Dini, Gentiane Garin, Carla Margarita Manrique Mendoza et Gal Zdafee, quasi-inconnues les unes aux autres, venues des quatre coins de monde avec une volonté commune évidente avant même de se rencontrer : 1 - Défendre leurs façons d'habiter leurs corps et leurs cerceaux en créant une façon de faire et d'être ensemble.
2 - Donner de la force – entre elles et à celles et ceux qui les verront.
Le collectif Vous revoir est né.
Cha Cha Chabelita sera sa première création prévue en 2022.
Le collectif intègre le dispositif Paillasse du Palc en production déléguée pour deux ans.

Distribution

Co-autrices au plateau : Noémi Devaux, Aurora Dini, Gentiane Garin, Carla Margarita Manrique Mendoza et Gal Zdafee.
Regards extérieurs : Marine Fourteau, Marcel Vidal Castells et Noémie Armbruster.
Création lumière : Carine Gérard.
Régie générale, régie plateau : Rafaël Fouilloux.
Constructeur : Sud SIde, Antoine Gautron.
Production déléguée au Palc
Chargé de développement : Régis Huvelin.
Administrateur : Mathieu Toubart.

Mentions légales

Production déléguée : Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est
Coproductions : Plateforme 2 Pôles Cirque en Normandie-La Brèche-Cherbourg / Cirque-Théâtre d'Elbeuf, Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est, DRAC Grand Est, DGCA, Carré Magique-PNC en Bretagne-Lannion, Le Plus Petit Cirque du Monde-Centre des arts du cirque et des cultures émergentes-Bagneux, Cirk'Eole-Montigny-les-Metz, CirQ'ônflex-Dijon
Accueils en résidence : La Cascade-PNC-Bourg Saint-Andéol, La Grainerie–Fabrique des arts du cirque-Balma, La Maison de Courcelles, Saint-Loup-sur-Aujon, Académie Fratellini-La Plaine Saint Denis

Informations

Durée 30 min
Accès libre