Le Palc

Collectif Malunés & Movedbymatter

Cécilia — 2023-01-26T13:41:42Z

Le spectacle

BITBYBIT mêle une technique de cirque classique (Jaws of Steel – Les mâchoires d'acier) à une histoire visuelle au sujet de deux frères inséparables (Simon et Vincent Bruyninckx du Collectif Malunés). Ces derniers jouent un jeu dangereux d'attraction et de répulsion, à la limite de leurs capacités physiques, et à quelques centimètres seulement du public. Leur duel à la fois sensible et spectaculaire résonne au son d'une bande sonore envoûtante de Dijf Sanders.

BITBYBIT est la dissection physique d'une fraternité. Elle se réduit à un regard malicieux de reconnaissance ou s'élargit à des proportions mythiques comme chez Caïn et Abel (haine fraternelle) ou Castor et Pollux (amour fraternel). Ils se forment à l'image virile de l'autre, ou tentent d'y échapper exactement. Ils se confrontent ouvertement à ce qu'ils sont devenus grâce à l'autre et malgré l'autre.

La compagnie

Vincent Bruyninckx et Simon Bruyninckx fondent avec Juliette et Arne le Collectif Malunés en 2010 et créent le spectacle de rue Sens Dessus Dessous, réalisant ainsi une tournée en Europe et en Amérique latine, puis Forever, Happily, le spectacle en chapiteau en 2016.

En 2021, ils rencontrent Kasper Vandenberghe et créent ensemble BITBYBIT (2021). MOVEDBYMATTER est la structure créée par Kasper Vandenberghe en 2018 en vue de soutenir sa pratique artistique, laquelle se fonde systématiquement sur la matière et le désir de la maîtriser pleinement.

collectifmalunes.be
movedbymatter.com

Informations pratiques

Création 2021
Durée : 1h15
Tout public
Tarif unique 5€
Réservez vos places ici

Scolaires :
Jeudi 2 février à 14h30

Spectacle accueilli avec le soutien de l'Onda – Office national de diffusion artistique

Distribution

De et avec : Antoine Guillaume
Création musicale : Alexandre Bellando
Création lumière : Fabien Bréhier
Collaboration artistique : Viivi Roiha
Regard chorégraphique : Saief Remmide
Chargé de diffusion : Michel Rodrigue
Production : DOKA Productions
Illustration livre : Pierre Amoudry

Mentions légales

Production : MOVEDBYMATTER & Collectif Malunés Coproductions : CIRKLABO/30CC, C – TAKT, Miramiro, KAAP, PERPLX, Perpodium, Theater op de Markt - Dommelhof, workspacebrussels Accueils en résidence : workspacebrussels, Miramiro, CAMPO, PERPLX, Theater op de Markt - Dommelhof
Avec le soutien de : Le gouvernement flamand & La Ville de Gand et le tax shelter du gouvernement fédéral belge

Compagnie BAL

Cécilia — 2023-01-26T13:41:40Z

Le spectacle

Deux acrobates
48 boîtes à cigares
Une multitude de rêves éphémères
Un monde à construire

Complices, ils transforment l'espace au gré de jeux qu'ils inventent dans l'instant.
Leur collaboration donne naissance à des architectures variées : un château, des totems, des piles, cercles et autres espaces qu'ils inventent sans relâche. La prouesse du cirque est au service de la cohabitation. Comment partager ses inventions avec les autres ? Quelle richesse peut contenir un échange, une rencontre, une collaboration ? Alors on se confronte, on s'évite, on expérimente et on se met joyeusement à l'épreuve dans un espace circulaire réduit.

« En invitant 48 boîtes dans l'aire de jeu des 2 acrobates, j'ai pensé aux jeux de construction, à l'artisanat, à la capacité d'inventer avec presque rien en laissant libre cours à l'imaginaire et à la confrontation avec l'autre. »
Jeanne Mordoj

La compagnie

Créatrice et interprète de spectacles, Jeanne Mordoj avance aux lisières du théâtre, du cabaret et des arts du cirque. Elle invente une forme d'art forain contemporain et intimiste, pour mieux regarder en face l'étrangeté tapie en l'être humain.
Après Éloge du poil, La Poème, L'errance est humaine, Fresque, pour sa première mise en scène FIL-FIL (2016), Jeanne Mordoj s'entoure de Julia Brisset, Aloïs Riché et Hichem Chérif, alors en formation à l'Académie Fratellini. Julia Brisset et Hichem Chérif collaborent à nouveau avec elle pour la création de Le Bestiaire d'Hichem (2018). Elle revient en 2021 avec deux pièces jeune public COUSUMAIN et BESTIAIRE.

jeannemordoj.com

Informations pratiques

Création 2021
Durée : 24 min
Tout public, à partir de 3 ans
Tarif unique 5€
Réservez vos places ici

Scolaires :
Mardi 31 janvier à 10h et 14h
Jeudi 2 février à 10h

Distribution

Conception : Jeanne Mordoj
Interprétation : Mesi Lounela et Johan Stockmar, apprentis à l'Académie Fratellini
Création sonore : Mathieu Werchowski
Création costumes : Fanny Gautreau
Régie générale : Clara Marchebout

Mentions légales

Production : Compagnie BAL et l'Académie Fratellini.
Coproductions : Les 2 scènes-Scène nationale de Besançon.
Avec l'aide du Conseil Départemental du Doubs et de la Ville de Besançon.
La compagnie BAL est conventionnée par le Ministère de la Culture - DRAC Bourgogne-Franche Comté.

Antoine Guillaume

Cécilia — 2023-01-26T13:41:39Z

Le spectacle

« Manolo grandit dans une famille aisée, dans un grand palais au bord d'un lac. Ses centaines de jouets n'arrivent pas à remplir le vide qu'il ressent. Il décide de partir à l'aventure et découvre
le monde.
À travers ses péripéties, Antoine Guillaume fait naître les questionnements du héros.
Qu'est-ce que le bonheur ?
Qu'est-ce que la liberté ? »

Il était une fois… un conte philosophique écrit et illustré par un seul homme, à la fois acrobate, jongleur et musicien. Un voyage entre le passé et le présent, entre l'enfance et le monde adulte. Une aventure dont tous les rebondissements mènent à l'affirmation de soi.

La compagnie

Originaire de Haute-Savoie, Antoine Guillaume se forme à la jonglerie et la bascule à l'école de cirque de Genève au Théâtre Cirqule, puis rejoint le CNAC. En 2010, il co-crée avec quatre acrobates de sa promotion le Collectif De La Bascule et créent ensemble Rien n'est moins sûr (mais c'est une piste) et Quand Quelqu'un Bouge.
En 2016, Il écrit avec Alexandre Bellando, fondateur du label Baklawa, Histoires de Blues, issu de leur travail de recherche autour des musiques afro-américaines. Il rejoint le spectacle D comme Deleuze avec la compagnie La Traversée et participe à la création d'Inops mis en scène par Clément Dazin. Il crée en 2018 son premier seul en scène Il était une fois maintenant.

Informations pratiques

Création 2021
Durée : 30 min
Tout public, à partir de 5 ans
Tarif unique 5€
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Scolaires :
Mardi 31 janvier à 15h

Séance de dédicaces à l'issue de la représentation du livre Manolo ou la recherche du bonheur par Antoine Guillaume.
Présence de La Librairie du Mau

Distribution

Mentions légales

Coproduction : Bonlieu-Scène Nationale Annecy
Accueils en résidence : Bonlieu-Scène Nationale Annecy, Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est, La Source-Le Grand Bornand.

Compagnie Cabas

Cécilia — 2023-01-26T13:41:38Z

Le spectacle

Juste une femme est une pièce de cirque documentaire écrite à partir du récit de migration d'Aissetou.
Cécile Yvinec a rencontré et enregistré cette femme contrainte de fuir son pays, et nous délivre ce que cela a provoqué chez elle.
Un lien invisible et prégnant entre ces femmes se dessine, avec le courage de leurs vérités. Le spectacle mêle cirque, danse et textes autour d'une structure originale. Juste une femme permet de traverser les émotions plurielles que suscite cet exode, souvent cruel mais parfois si lumineux.
Par le prisme du sensible, cette œuvre incite à souligner la singularité de chacun des récits de migrations, à humaniser ceux qu'on nous présente trop souvent comme une masse désincarnée et uniforme.

La compagnie

Créée en 2005 et portée par Sophia et Perez et Maude Tornare, la Compagnie Cabas consacre une grande part de temps et d'énergie à différents projets d'action culturelle où elle peut tester, expérimenter, accompagner le public vers la création artistique. Sophia Perez défend un travail de mise en scène poreuse au monde qui l'entoure. Avec Parfois ils crient contre le vent accueilli en 2019, elle tisse un lien entre le Maroc et la France. Avec Desiderata, elle questionne le genre et donne la parole à de jeunes (hommes) artistes issus de la 30e promotion du CNAC. En 2022, elle crée Juste une femme, un solo retraçant les récits de migration d'une femme obligée
de fuir son pays.

ciecabas.com

Informations pratiques

Création 2022
Durée : 55 min
Tout public, à partir de 12 ans
Tarif unique 5€
Réservez vos places ici

Scolaires :
Mercredi 1^er février à 10h

Distribution

Mise en scène : Sophia Perez
Auteure - interprète et créatrice sonore : Cécile Yvinec Chorégraphe : Karine Noel
Regard jeu d'acteur : Véronique Tuaillon
Création costumes : Mailis Martinsse
Construction scénographie : Jean Pellegrini
Création lumière et régie lumière : Laetitia Orsini
Création musicale : Johann Candoré
Régie son / régie générale : Maxime Leneyle
Chargée de production : Maude Tornare

Mentions légales

Coproduction : Transversales-Scène conventionnée cirque-Verdun, Cirk'Eole-Montigny-les-Metz, Coopérative De Rue De Cirque-Paris, Centre Culturel Houdremont-La Courneuve avec le soutien de la DRAC Île-de-France, La Verrerie d'Alès-PNC Occitanie-Alès
Aide à la résidence : Cheptel Aleikoum-Saint Agil
Accueils en résidence : Cheptel Aleïkoum, Association AVeC-Anduze, Le Temple-Saint Sébastien d'Aigrefeuille, MJC Chamonix, Transversales-Scène conventionnée cirque-Verdun, Cirk'Eole-Montigny-les-Metz, Les Lendemains-La Grand Combe, Centre Culturel
Houdremont-La Courneuve avec le soutien de la DRAC Île-de-France.
Avec le soutien de : Conventionnement 21/22 DRAC Île-de-France

Compagnie SCoM

Cécilia — 2023-01-26T13:41:22Z

Le spectacle

Circassienne est une performance autour du livre Circassienne créé par Kamy Döby et Coline Garcia et édité par L'Atelier du Poisson Soluble.

Dans cet ouvrage, Nour, élève de CP, va faire la connaissance de Charlie, une enfant pas tout à fait comme les autres. Charlie semble vivre seule avec son père qui s'occupe de tout. Un jour, Nour découvre que la mère de Charlie est circassienne. Mais qu'est-ce que c'est ?

Sur un plateau en tri-frontal, une circassienne, un·e musicien·ne et une illustratrice donnent corps au livre. Dans un décor brut, un portique, un carré de papier au sol, un micro les artistes traversent l'ouvrage Circassienne qui se verra joué, bruité et dessiné en live pour finir sur un passage à la corde lisse.

La compagnie

La SCoM oriente son travail vers le cirque de création pour le jeune public avec le désir de formuler pour celui-ci une écriture contemporaine spécifique. Les créations proposent une esthétique dénuée de naïveté et capable de stimuler l'imagination des enfants.
Elle défend aussi une réelle volonté de diffusion sur les territoires ruraux et travaille à mettre au point des dispositifs portatifs capables de s'adapter à des lieux non équipés pour rendre itinérantes des disciplines circassiennes qui ne le sont pas.
La SCoM développe une démarche de création militante en faveur de l'égalité femme-homme. Elle veille scrupuleusement à ne jamais véhiculer des stéréotypes sexués dans ses créations..

ciescom.fr

Informations pratiques

Création 2021
Durée : 32 min
Tout public, à partir de 4 ans
Accès libre

Scolaires :
Vendredi 3 février à 10h

Séance de dédicaces à l'issue de la représentation du livre Circassienne par Coline Garcia.
Présence de La Librairie du Mau

Distribution

Autrice, conception, scénographie, mise en scène : Coline Garcia Interprétation : Coline Garcia
Musique : Fred Wheeler (au plateau)
Illustratrice : Zelda Pressigout
Production - diffusion : Compagnie SCoM

Mentions légales

Coproduction : Bonlieu-Scène Nationale Annecy
Accueils en résidence : Bonlieu-Scène Nationale Annecy, Le Palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est, La Source-Le Grand Bornand.

Association des Clous

Cécilia — 2023-01-26T13:41:13Z

Le spectacle

À l'origine, l'homme canon est un tour de foire qui consiste à éjecter un homme dûment botté et casqué d'un canon un peu spécial.
Il est le projectile et il pèse de tout son poids pour décrire sa courbe héroïque.
Quelque part, elle chante, et il plane.
Tous deux, bien conscients du caractère poétique et kamikaze de la chose, se consument puis s'évaporent.
Dans L'homme canon, il est question d'ultime vertige — ivresse dans la sobriété et jubilation dans la retenue.
L'homme canon a été initialement créé pour jouer au festival Plantez là organisé par l'Association Des Clous chaque année en mai.

La compagnie

Installée depuis 2010 dans le Lot, l'Association Des Clous produit et diffuse des spectacles d'artistes tel·le·s que Rémi Luchez, Sanja Kosonen et Elice Abonce Muhonen, Olivier Debelhoir et Véronique Tuaillon. Toujours tournée sur les arts du cirque et les écritures contemporaines, l'association souhaite favoriser la rencontre entre le public et des œuvres singulières.

Rémi Luchez s'est formé au CNAC et est issu de la 17e promotion (2005). Il crée son premier solo Miettes en 2009. Avec Olivier Debelhoir, ils créent Nichons là{} en 2011, spectacle sous chapiteau. Puis Pousser les murs et Sec en 2017 et L'homme canon en 2018. Il est également regard extérieur sur les créations de Véronique Tuaillon, More Aura etQuarantaines.

assodesclous.fr

Informations pratiques

Création 2018
Durée : 50 min
Tout public, à partir de 6 ans
Tarif unique 5€
Réservez vos places ici

Scolaires :
Vendredi 3 février à 10h

Distribution

De et avec : Rémi Luchez accompagné de Lola Calvet
Technicien lumière : Christophe Payot
Chargée de production : Mathilde Menand.

© P. Laurençon

Mentions légales

Production : Association des clous
Avec le soutien : Région Occitanie
Accueils en résidence : Le Grand Figeac, L'été de Vaour , ScénOgraph-Scène conventionnée Théâtre et Théâtre musical / Théâtre de l'Usine-Saint Céré