Le Palc

Circo Cosmo

Cécilia — 2026-09-18T15:12:54Z

Le spectacle

Chute Libre est un spectacle de cirque qui se veut un moment de partage entre un acrobate seul en scène et le public avec comme idée de jouer avec lui.
Si le jeu est une activité dont le but essentiel et le plaisir qu'elle procure, alors pour lui c'est avec l'acrobatie et l'équilibre d'homme et d'objets qu'il badine et tient sa fantaisie.
L'idée et l'objectif de ce personnage est d'aider les adultes à retrouver leur âme d'enfant sans jamais perdre la sienne en faisant travailler leur imaginaire en jouant avec le sien.

La compagnie

Le Cirque Cosmo est une compagnie de cirque contemporain basée à Reims.
À travers ses créations artistiques, ses projets de territoire et ses actions culturelles, elle est habitée par le désir de créer des spectacles vivants, de porter des projets et de prendre part, avec sensibilité, à la vie culturelle des lieux qu'elle traverse et investit.

La compagnie développe un univers pluridisciplinaire où se rencontrent les arts du cirque, le théâtre, la danse, la musique et la scénographie. Ses créations accordent une place centrale à la dramaturgie ; les disciplines circassiennes y deviennent des langages au service d'un propos, d'une émotion et d'un récit. Fidèle à la pensée de Jean Vilar, la compagnie cherche à « offrir au public ce qu'il ne sait pas qu'il désire ».

Au-delà de la diffusion de spectacles, le Cirque Cosmo souhaite créer des moments de rencontre, de transmission et de partage autour des arts du cirque : des espaces fragiles et précieux où l'on apprend, où l'on échange et où le cirque devient une langue commune.
Convaincue que le cirque est un puissant vecteur de lien social, la compagnie œuvre à rassembler des publics de tous horizons autour d'expériences collectives. Elle cherche à créer des instants où chacun peut se rencontrer, partager des émotions, tisser des liens et construire des souvenirs communs.

Pour que, le temps d'un instant, des inconnus deviennent compagnons de route ; que les différences se rejoignent, que les regards se croisent et que les émotions circulent librement.

cirquecosmo.com

Distribution

Artiste : Dimitri Hiraux

©Zach Hiraux

Mentions Légales

Partenaires : La TRAC, La Mjc d'AY, Ville de Reims, Département de la Marne, Région Grand Est

Informations :
📆Samedi 3 octobre à partir de 18h30
📍Place Maucourt -Vitry-le-François
🎟️Accès libre sur réservations
👉billetterie en ligne
Informations au 03 26 65 90 06

Compagnie MPTA-Mathurin Bolze

Cécilia — 2026-09-18T15:12:52Z

Le spectacle

Avec Immaqaa, Mathurin Bolze poursuit sa recherche autour du mouvement et de l'instabilité. Sur scène, les corps défient l'équilibre et la gravité dans un espace en mutation constante, où repères et appuis se dérobent.
Entre tension et lâcher-prise, les corps racontent une traversée incertaine, faite de déséquilibres et de renaissances. En jouant des perceptions, se brouillent les horizons et notre capacité d'adaptation face à l'inconnu. Le spectacle explore la relation de l'humain et son environnement en perpétuelle transformation, porté par une équipe de 8 circarssien·nes dans une acrobatie aérienne et une scénographie immersive.
Entre vertige, poésie et fragilité, Immaqaa propose une expérience visuelle et physique singulière, où chaque geste devient une tentative de trouver sa place dans un monde qui vacille. Une grande aventure humaine où les histoires d'explorateurs se dessinent sur fond blanc.

La compagnie

mpta.fr

Distribution

Conception, mise en scène : Mathurin Bolze
Dramaturgie : Samuel Vittoz
Avec : Mattéo Callewaert, Dario Carrieri, Corentin Diana, Anahi De Las Cuevas, Tamila De Naeyer, Helena Humm, Maxime Seghers, Léon Volet
Conception musicale et sonore : Philippe Le Goff et Jérôme Fèvre
Co-composition violoncelle : Hortense Airault
Scénographie : Gala Ognibene
Machinerie scénique : Nicolas Julliand
Vidéo : Orin Camus
Lumières : Victor Egéa
Costumes : Clara Ognibene
Musiques additionnelles de : Kreng, Geins't Naït & L. Petitgand & Scanner, Nicolas Jaar, Raul Refree, Colin Stetson, David Ralicke & Jeff Silverman, David Moss & Koichi Makigami, Soundwalk Collective / Aurelien Riviere, Simone Merli, Stephan Crasneanscki & Zacharias S. Falkenberg, Nomine'srobot, Mezerg, King Midas Sound & Fennesz

©Christophe Raynaud De Lage

Mentions Légales

Production : Compagnie Les mains les pieds et la tête aussi
La compagnie MPTA est conventionnée par le Ministère de la Culture et de la Communication – DRAC Auvergne-Rhône-Alpes et par la Région Auvergne Rhône-Alpes, soutenue par la Métropole de Lyon au titre de son projet artistique et culturel.

Coproductions : Maison de la Danse-Pôle européen de Création-Lyon, UTOPISTES-Cité Internationale Des Arts du Cirque-Lyon, La Brèche-PNC Normandie-Cherbourg, Théâtre de Sartrouville et des Yvelines-CDN-Sartrouville, Scène nationale de Bourg en Bresse, Espace des Arts-Scène nationale-Chalon-sur-Saône, Château Rouge-Scène Conventionnée-Annemasse, MC2 :-Maison de la culture de Grenoble-Grenoble, Bonlieu-Scène Nationale Annecy, Théâtre 71-scène nationale-Malakoff, Théâtre de l'Agora-Scène nationale de l'Essonne-Evry, MC93-Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis-Bobigny ( Atelier Décor )

Avec le soutien de : Convention Institut Français / Ville de Lyon, Ministère de la Culture – Direction Générale de la Création Artistique, Dispositif Jeune cirque national du CNAC de soutien à l'insertion de jeunes diplômé·es du DNSP d'artiste de Cirque, Dispositif d'insertion professionnelle de jeunes diplômés de l'ENACR (Rosny-sous-Bois).

Informations :
📆Mercredi 4 novembre -20h30
📆Jeudi 5 novembre - 19h30
📍La Comète-Scène Nationale - 5 rue des Fripiers
🎟️Payant sur réservation
Tout public - durée 1h15
Informations et réservations sur la-comete.fr

Pass cirque
3 spectacles = 30€
IMMAQAA - Cie MPTA-Mathurin Bolze
A Vif - 38e promotion du CNAC et le Cirque Aïtal
En attendant le grand soir - Cie Le Doux Supplice

Raoul Lambert

Cécilia — 2026-09-18T15:12:49Z

Le spectacle

Le Cardinal Borgne a enflammé les nuits de plus d'un siècle de folie.
Music-hall d'avant-garde, cabinet de curiosités, temple de l'illusion, cabaret ésotérique, centre spirite de la résistance... Tout un monde de créatures, de marginaux et de phénomènes qui ont marqué ce lieu de leur empreinte.
Grâce à la reconstitution historique d'un lieu imaginaire, Raoul Lambert vous propose un entresort dans un écrin nouveau pour de l'ancienne magie. Doté d'un système son acoustique révolutionnaire et d'un gradin surdimensionné, Le Cardinal Borgne est un théâtre à roulettes destiné à offrir au monde les cadeaux les plus fous : la suspension de crédulité et la remobilisation du rêve comme arme d'autodéfense intellectuelle. La magie, l'illusion et le frisson de l'impossible en bas de chez soi !

La compagnie

raoullambert.fr

Distribution

Écriture, magie & mise en scène : Mathieu Pasero Écriture, magie, musique & jeu : Roch Havet
Lumière, son, recherches techniques & régie générale : Maxime Leneyle
Scénographie & construction : Quentin Alart, Armand Barbet Construction maquette : Jérôme Lavaud
Régie (binôme en alternance) : Benoît Anette, Benoît Chauvel, Kevin Laval, Maxime Leneyle & Jean Pellegrini
Production & administration : Hélène Baisecourt
Diffusion : Nadia Perlès – Acolytes

©Loïc Nys

Mentions Légales

Production : Cie Raoul Lambert !
Coproduction : Le Parvis, scène nationale Tarbes Pyrénées / Ibos
Résidences : La Grainerie–Fabrique des arts du cirque-Balma, Baltringos-Les SUBS-Lieu vivant d'expériences artistique-Lyon, L'Entre-Pont-Le Mans, Bibliothèque de théâtre Armand Gatti-Le Pôle-La Seyne-sur-Mer,

Préachats : Festival Déantibulations-Antibes, Festival Jacques a dit-Forum Jacques Prévert-Caros, Festival Regards sur rue-Le PÔLE-La Seyne sur mer, Festival Jours [et nuits] de cirque(s)-CIAM-Aix-en-Provence

Soutiens : Ville de Nîmes, Département du Gard, Occitanie en scène (pour Chalon dans la rue 2024)

Remerciements : Cie Gorgomar, CirkVOST

Informations :
📆Samedi 14 & dimanche 15 novembre
🕐 14h - 14h45 - 15h30 et 17h - 17h45 - 18h30
📍Place du Marché aux Fleurs - rue des Fripiers - Châlons-en-Champagne
🎟️Payant - durée 30min - à partir de 10 ans
👉billetterie en ligne
Goûter magique à 16h à La Comète-Scène nationale
Informations au 03 26 65 90 06

38e promo du Cnac

Cécilia — 2026-09-18T15:12:47Z

Le spectacle

Né de la rencontre entre Victor Cathala et Kati Pikkarainen lors de leurs études au Cnac, le Cirque Aïtal voit le jour dans les années 2000. Aujourd'hui le duo franco-finlandais est invité à mettre en piste les étudiant.es de la 38e promotion du Cnac.

Treize jeunes artistes entrent sur la piste au moment précis où tout commence.
Avec le Cirque Aïtal, ils explorent la force du collectif face à l'incertitude : comment avancer
ensemble quand rien n'est encore écrit ?
Entre élans, chutes et recommencements, À vif fait du groupe un espace de jeu, de résistance et
de joie. Un spectacle de cirque vibrant et choral, porté par une jeunesse qui apprend à faire de
l'instable un langage.
Let's go !

La compagnie

cnac.fr

Distribution

Avec les étudiantes et étudiants de la 38e promotion :
Jonglerie : Francesco Cravero
Acro-danse : Luc Gohin
Corde lisse : Alma Hourriez
Roue Cyr : Msgun Gezmu Iran
Trapèze fixe : Andrea Monterosso
Cerceau aérien : Maeva Steudler
Acrobatie : Hippolyte Zuber
Collectif bascule : Mathys De Chantilly
Collectif bascule : Toon De Coninck, Omri Etzioni, Mathéo Supiot, Enora Tournier, Aourell Zawadzka

Avec en collaboration artistique : Michel Cerda
Composition originale : Helmut Nünning et Hugo Piris
Conseiller mouvements : Dimitri Jourde
Lumières : Lucien Valle
Costumes : Emmanuelle Grobet
Sonorisation : Olivier Planchard
Régie Cirque : Aïtal Sharleen Fort
Régie générale : Julien Mugica
Production cie Cirque : Aïtal - Bérangère Gros
Chargée de production et de coordination CNAC : Mathilde Van Volsem

©Vincent VDH

Mentions Légales

Production 2025 : CNAC - Centre National des Arts du Cirque
Le CNAC est un opérateur de l'État, financé par le ministère de la Culture - DGDCER et reçoit le soutien du
Conseil départemental de la Marne, de la Ville et de la Communauté d'Agglomération de Châlons-en-
Champagne.
La Brèche, Pôle National Cirque de Normandie / Cherbourg-en-Cotentin accueille l'équipe artistique en
résidence de création du 7 au 18 septembre. Présentaion publique le 17 septembre à 19 h.
Partenaire privilégié du CNAC, le Conseil régional du Grand Est contribue par son financement aux dispositifs
d'insertion professionnelle mis en place par le CNAC.

Informations :
📆Du 2 au 13 décembre
🕐2, 4, 10, et 12 décembre - 19h30
🕐5, 6 et 13 décembre - 16h
📍Cirque historique - 1 rue du Cirque - Châlons-en-Champagne
🎟️Payant - durée 1h15 tout public
👉billetterie en ligne
Informations et réservations sur cnac.fr

Pass cirque
3 spectacles = 30€
IMMAQAA - Cie MPTA-Mathurin Bolze
A Vif - 38e promotion du CNAC et le Cirque Aïtal
En attendant le grand soir - Cie Le Doux Supplice

Compagnie Le Doux Supplice

Cécilia — 2026-09-18T15:12:46Z

Le spectacle

Nous explorons les liens et les frontières entre danse et acrobatie, proposant une approche transdisciplinaire qui émerge du rapprochement entre ces deux disciplines.
Ce qui nous intéresse c'est la mise en mouvement, ce qui nous fait bouger, ce qui nous transcende, ce qui nous amuse.
Comment on danse…ensemble ?

Nous sommes assis autour du plateau. Au centre, ils commencent tout doucement à jouer, à tourner, à défier l'équilibre, révélant instants dansés et spectaculaires portés acrobatiques.
Une ode au bal, une introduction à la fête où peu à peu, sans qu'on s'en rende compte, on se retrouve à leurs côtés par le simple plaisir d'être ensemble, entraînés dans cette aventure collective : le doux vertige de la danse.

La compagnie

ledouxsupplice.com

Distribution

Avec : Boris Arquier, Marianna Boldini, Pierre-Jean Bréaud, Laetitia Couasnon, Frédéric Escurat, Tom Gaubig, Guillaume Groulard, David Badia et Guillaume Sendron
En alternance avec : André R Sznelwar, Caroline Leroy, Philipp Vohringer, Marie Pinguet, Marta Munoz, Wilmer Marquez et Amer Kabbani
Écriture et mise en scène : Pierre-Jean Bréaud
Regards extérieurs : Julie Lefebvre et Patricia Marinier
Lumière : Hervé Lacote
Régie générale : Hervé Lacote, Mathias Flank et Xavier Warin
Costumes : Nadia Léon et Dominique Vidal
Production : Camille Rault-Verprey et Célia Djoudi
Administration : Aurélia Delescluse
Graphisme : Sarah Cagnat

Mentions Légales

Production déléguée : Le doux supplice //
Coproduction, Accueils en résidence et Soutiens : La Verrerie d'Alès-PNC Occitanie-Alès, Le Domaine d'O-Montpellier, Le Cratère-Scène Nationale-Alès, La Central del Circ-Barcelone, La Cascade-PNC-Bourg Saint-Andéol, CIRCa-PNC Occitanie-Auch, Théâtre Christian Liger-Nîmes, Théatre Molière Sète Scène Nationale Archipel de Thau-Sète, Éclats de Rue-Caen, Résurgences-Lodève, ARTO-Le Kiwi-Ramonville
Soutiens institutionnels : DGCA, DRAC Occitanie, la Région Occitanie, le Département Gard, la Ville de Nîmes, L'ADAMI et La culture avec la copie privée

Informations :
📆Samedi 19 décembre - 19h et dimanche 20 décembre - 16h
📍Cirque historique - 1 rue du Cirque - Châlons-en-Champagne
🎟️Payant - durée 1h30 à partir de 8 ans
👉billetterie en ligne
Informations au 03 26 65 90 06

Pass cirque
3 spectacles = 30€
IMMAQAA - Cie MPTA-Mathurin Bolze
A Vif - 38e promotion du CNAC et le Cirque Aïtal
En attendant le grand soir - Cie Le Doux Supplice

Compagnie Scom

Cécilia — 2026-09-18T15:12:44Z

Le spectacle

En réunissant des artistes circassiennes et des skateuses issues de cultures, et de parcours variés, HYPERBOLES se construit comme un espace de rencontre. Chaque interprète apporte son vocabulaire, ses techniques, ses imaginaires et ses expériences, nourrissant un dialogue constant entre les disciplines.
Le projet s'attache particulièrement à la manière dont les femmes investissent, habitent et transforment l'espace.

“Mon envie ultime est de donner voix aux femmes dans leur relation avec l'espace urbain, par le biais de propositions artistiques novatrices à travers un spectacle engagé. Ce projet dépasse les frontières artistiques et culturelles, offrant à tous et toutes, indépendamment de leur genre, un espace pour revendiquer leur place avec audace et créativité.”
Coline Garcia

La compagnie

ciescom.fr

Distribution

Conception, mise en scène et chorégraphie : Coline Garcia
Regard extérieur chorégraphique : Pierre Rigal
Aide à la dramaturgie : Alice Carré
Assistante à la mise en scène : Capucine Mandeau
Interprètes : Eline Nijboer, Margaux Lissandre, Camille Chamoulaud, Melissa Horvath, Lola Schwartz (distribution finale en cours)
Scénographie : Vincent Gadras
Création lumière : Elsa Revol
Costumes : Elodie Sellier
Régie lumière : Justine Angevin
Régie générale : Justine Angevin
Régie plateau : Fanny Hugo et Madeleine Hladky
Direction de la production : Régis Huvelin
Production : Laurine François

©Camille Chamoulaud

Mentions Légales

Production :
Cie SCoM : Coline Garcia
Co-productions, soutiens & partenaires (en cours) :Dispositif « les grands plateaux » porté par Territoires de cirques associant les 14 PNC ; Archaos – PNC Marseille ; Cirque Théâtre d'Elbeuf (76) ; L'Agora – PNC Boulazac (24) ; UTOPISTES – Cité Internationale des Arts du Cirque (69) ; La Grainerie – SCIN (31) ; Théâtre du Vellein (38) ; Théâtre Molière – SN de Sète (34) ; Château rouge – SCIN Annemasse (74) ; Festival circo do Brasil (Recife) ; Théâtre de La Mouche (69) ; École Nationale de cirque de Châtellerault ; Théâtre de l'Arsenal – SCIN (27) ; DGCA (en cours) ; DRAC Occitanie (en cours) ; Région Occitanie (en cours) ; Ville de Toulouse (en cours), Engagée pour une filière locale et responsable, notre compagnie a fait le choix de soutenir l'artisanat français. Ce projet a été rendu possible grâce à nos partenariats avec FilmTrucks, Merlin Skateboard, roulez jeunesse 82 et Bitume Skateshop

Informations :
📆Mercredi 14 avril 19h30 et jeudi 15 avril 20h30
📍La Comète-Scène nationale - 5 rue des Fripiers - Châlons-en-Champagne
🎟️Payant - durée 55min à partir de 8 ans
👉billetterie en ligne
Informations au 03 26 65 90 06
En co-réalisation avec La Comète-Scène nationale

Collectif TBTF

Cécilia — 2026-09-18T15:11:23Z

Le spectacle

Sept figures blanches apparaissent, mi-humaines mi-symboles, sortant d'un damier éclatant comme d'une cour royale oubliée. Elles jonglent avec frénésie, se jaugent, se provoquent, se perdent dans le regard du public. Ici, tout se joue dans la tension entre virtuosité et ridicule, entre domination et dépendance. Les balles deviennent des aveux, les chutes des confessions. À chaque lancer, une promesse ; à chaque réception, une quête de reconnaissance. Sans paroles, porté par une musique originale mêlant électro, trap et réminiscences de la Renaissance, Les Bouffons explore la nécessité universelle d'être vu, admiré, validé. Les corps dialoguent, s'affrontent et s'unissent dans une chorégraphie du pouvoir et du rire. Le spectacle nous tend un miroir : celui d'un monde où chacun jongle pour exister sous le regard des autres.

La compagnie

TBTF ce sont vingt artistes qui mettent le cirque au cœur de leur pratique et y mêlent musique, danse et image, de manière poétique, absurde et divertissante. Depuis Bourg-Saint-Andéol (07) le Collectif TBTF crée, transmet et rencontre, tissant des liens vivants entre les arts, les publics et les territoires.

D'origine Portugaise et Cap-verdienne, c'est en Suisse que Ricardo S. Mendes découvre les arts de la scène et suit une formation préparatoire de cirque en parallèle de ses études d'architecture. Suite à l'obtention de son diplôme il décide de poursuivre sa formation de jongleur à l'Ecole de Cirque de Lyon. Pendant 2 ans, il y développe sa recherche corporelle et acrobatique. Enfin, il sort diplômé du CNAC en 2020 et co-fonde le Collectif TBTF avec 19 autres artistes. Il co-écrit et interprète les spectacles Mellow Yellow et Fame TV.

toobusytofunk.com

Distribution

Metteur en scène : Ricardo S.Mendes
Artiste interprète : Luc Miglietta, Sofia Motturi, Eyal Bor, Emmanuel Ritoux, Yann Virot, Nastasja Jagodic, Lucas Castelo Branco, Thibault Michel

©RicardoSMendes

Mentions Légales

Partenaires : La Cascade - Pôle national Cirque, Bourg-Saint-Andéol (07) / Jules Verne - Pôle national Cirque, Amiens (80) / Le Palc - Pôle national Cirque, Châlons-en-Champagne (51) / La Verrerie - Pôle national Cirque, Alès (30) / / La Grainerie - Balma (31) / Département de l'Ardèche (07) / DRAC Auvergne-Rhône-Alpes

Informations :

Compagnie Un Loup pour l'homme

Cécilia — 2026-09-18T15:11:22Z

Le spectacle

La nuit des temps.
Nous n'explorons rien de moins que l'origine du monde et de l'humanité.
Erigeant notre verticalité à partir de la terre, du sol qui nous porte tous, dont nous sommes issu.es et où nous retournons.
Le sol comme porteur, lieu de la fertilité, d'apparition de la vie, de composition et de recomposition.
Nos corps de cirque à l'œuvre, grimpant, creusant, soulevant, lançant, se font l'écho du labeur paysan. Où l'utilisation d'outils agricoles nous permet un nouveau vocabulaire, celui d'un corps acrobatique étendu.
Joyeusement low-tech, cette pièce de cirque aux accents paysans redessine une genèse poétique de nos interactions.

La compagnie

La compagnie de cirque contemporain Un loup pour l'Homme, à travers sa pratique des portés acrobatiques, s'attache à défendre une vision de l'humanité faite d'êtres sociaux, différents autant que dépendants les uns des autres.
Elle nait en 2005 de la rencontre de deux acrobates, le porteur Alexandre Fray et le voltigeur Frédéric Arsenault. Au fil des années, des artistes venant de la danse et du théâtre physique ont été progressivement accueillis dans l'équipe, ouvrant ainsi les champs d'exploration sur le mouvement.

unlouppourl'homme.com

Distribution

Création Un loup pour l'Homme
Direction artistique : Alexandre Fray
Artistes de cirque : Alexandre Fray (en alternance avec Wayne Götz), Špela Vodeb, Calou Rais (en cours)
Musicien.ne vielle à roue (pressentie) : Lise Barkas
Intervenant.es laboratoires : Claudio Stellato, Daniel Kvašňovský, Leila Chakroun (en cours)
Regard extérieur (pressentie) : Paola Rizza
Scénographie : En cours
Accompagnement dramaturgique (pressentie) : Bauke Lievens
Régie : Rémi Athonady, Léo Debeugny
Administration, production, diffusion : Lou Henry, Chloé Vancutsem, Emma Lefrançois

Mentions Légales

Production : Un loup pour l'Homme

Coproductions : Le Prato - PNC Lille (59), Cirque Jules Verne - PNC Amiens (80), Réseau 4HDF dans le cadre du Plan Mieux produire mieux diffuser, Le Carré Magique, PNC Lannion (22), La Faïencerie – SCIN Creil (60), Circuswerkplaats Dommelhof / Theater op de markt, Pelt (BE), L'Azimut - PNC Antony (92), Le Plongeoir – PNC Le Mans (72) – en cours

Soutien – de la SACD / Processus Cirque (2026)
Soutiens pour les labos de recherche préliminaires : Commande d'un « Cirque agricole » initiée par 13e sens/Festival Pisteurs d'étoiles à Obernai (67), CCOUAC Ecurey (55), La Chambre d'eau, Le Favril (59), avec le soutien du programme EXPE de la Région Hauts-de-France. Avec le soutien de l'Union Européenne et du Goethe Institut (programme Culture Moves Europe).

La compagnie Un loup pour l'Homme est conventionnée par la DRAC Hauts-de-France (2025-2028), soutenue en programme triennal par la Région Hauts-de-France (2025-2027) et au programme d'activités par le Département du Pas-de-Calais. Elle est compagnie associée au projet du Prato, Pôle National Cirque de Lille, et sera artiste acolyte du Cirque Jules Verne, Pôle National Cirque d'Amiens en 2027-2028.

Informations :
📆Sortie de résidence mardi 19 janvier - 19h
📍Salle Rive Gauche - Châlons-en-Champagne
🎟️Accès libre sur réservations
👉billetterie en ligne
Informations au 03 26 65 90 06

Bashar Murkus

Cécilia — 2026-09-18T15:11:21Z

Le spectacle

La rencontre entre Bashar Murkus et Wajdi Khalid va au-delà de la seule découverte du corps du circassien, de la beauté qui s'en émane. Elle est celle de la capacité du corps à s'élever au-dessus de tout : au-dessus du lieu, au-dessus de la contrainte, au-dessus de la fatigue du quotidien - comme si cette beauté aspirait à s'élever.

Dans ses mouvements se révèle alors une nouvelle langue : le corps d'un jeune homme palestinien portant sa propre modernité — une présence symbolique, presque mythique, qui ne cherche pas le passé, mais pulse ici et maintenant, dans cet équilibre fragile entre force et vulnérabilité, entre chute et élévation, entre le désir de se libérer et la volonté de perdurer.

Bashar Murkus créé ici un solo -physique, visuel, radical- inspiré du Petit Prince, avec l'artiste de cirque palestinien Wajdi Khalid, reconstruisant l'histoire à travers le corps d'un jeune homme évoluant dans une réalité circonscrite et contrainte par des points de contrôle et des barrières militaires.

La compagnie

Depuis 2011, il a mis en scène près de vingt productions théâtrales, exprimant des visions artistiques, politiques, sociales et humanistes profondes, et offrant un aperçu intense de la culture palestinienne contemporaine. Ces productions sont le fruit de vastes projets de recherche collaborative réunissant acteurs, universitaires, scénographes et musiciens, qui explorent des thèmes sociaux, politiques et philosophiques complexes.

Le langage performatif de Murkus est hautement sensoriel, fondé non seulement sur le texte dramatique, mais aussi sur le son, des images visuelles saisissantes, des allusions intertextuelles provocatrices au répertoire classique et des gestes et mouvements corporels.
C'est l'un des meilleurs exemples de théâtre post-dramatique. Il crée des mondes fictionnels immersifs et empathiques, construits et fragmentés, en mobilisant la vulnérabilité humaine universelle du spectateur.

Distribution

Écriture et mise en scène : Bashar Murkus
Interprétation : Wajdi Khalid
Scénographie : Majdala Khoury
Création lumière : Muaz Al Jubeh
Collaboration artistique à l'acrobatie : Martin Palisse

©Nassar Hamad

Mentions Légales

Coproductions et accueils en résidence : Plateforme 2 Pôles cirque en Normandie / Festival Spring : Cirque théâtre - Elbeuf &
La Brèche - Cherbourg | Le Carré magique, Pôle National Cirque - Lannion | Le Plus Petit Cirque du Monde - Bagneux | L'Onyx, Scène conventionnée - St Herblain | Les Halles de Schaerbeek - Bruxelles | Le Sirque, Pôle National Cirque - Nexon

Partenaires en diffusion (discussions engagées) : Théâtre Alibi - Bastia | La Verrerie d'Alès, Pôle National Cirque Occitanie - Alès | Les Rencontres à l'échelle - Marseille | Le PALC, Pôle National Cirque - Châlons en Champagne | Passages, Transfestival - Metz | Le Prato, Pôle National Cirque - Lille | Festival MI-MI (Théâtre de l'Union, Centre Dramatique National - Limoges & Le Sirque, Pôle National Cirque - Nexon | Circa, Pôle National Cirque - Auch | L'Avant-Scène, Scène conventionnée d'intérêt général - Cognac | Tandem, Scène Nationale - Arras | Festival Shubbak - Londres (UK) | Norfolk & Norwich Festival, Norwich et Norfolk (UK)

En partenariat avec : Consulat général de France à Jérusalem | Ville de Boulazac Isle Manoire | Ville de Bagneux | Institut français/Région Nouvelle-Aquitaine

Informations :
📆Sortie de résidence 14 janvier - 19h
📍Espace culturel La Chapelle - 2 av. Le Corbusier - St Memmie
🎟️Accès libre sur réservations
👉billetterie en ligne
Informations au 03 26 65 90 06

Compagnie Des Prairies

Cécilia — 2026-09-18T15:11:19Z

Le spectacle

La Famille Auzanneau est le portrait d'une fratrie de cinq circassiens et circassiennes, entre trente et quarante ans. Ils et elles ont grandi dans un village du Gers, pratiquent le cirque depuis petit·es, certain·es sont devenu·es professionnel·es. Leurs techniques : le mât chinois, la capillotraction, la voltige en main à main, la bascule, le porté acrobatique en banquine… mais ce n'est pas ça l'important.
Ils et elles sont lié·es par une enfance frugale et heureuse, par leur amour déterminant pour le cirque et par la disparition brutale de leur plus jeune sœur à l'âge de 16 ans. Kénoa a toujours rêvé qu'ils fassent un spectacle tous les six. Ce sera La Famille Auzanneau

La compagnie

Née en 1975, Julie Desprairies vit à Paris, sa compagnie est basée à Lyon. Elle créé depuis 25 ans des projets chorégraphiques contextuels. S'appuyant sur une étude détaillée des sites et de la commande, elle écrit une « danse appliquée » (comme on parle d'arts appliqués) qui implique régulièrement usager·es et habitant·es. Ses créations sont d'envergures variables, pour un bâtiment, un quartier, une ville, un jardin, une ferme, un bois. Elles prennent différentes formes : spectacles, films, expositions, performances.
Il s'agit pour elle de « rendre visible le mouvement des lieux ».
Julie Desprairies a enseigné en école d'architecture et intervient régulièrement dans des écoles d'art, d'architecture, universités, séminaires et tables rondes traitant de la chorégraphie située, de la danse au cinéma ou bien de la création participative.
Elle a co-réalisé trois films : L'Architecte de Saint-Gaudens avec Serge Bozon (29 minutes, 2014), Après un rêve (27 minutes, 2012) et Les Amis de Fontbarlettes (55 minutes, 2026) avec Louise Narboni.
Artiste associée du Théâtre de Brétigny (2017-2019), de LUX-Scène nationale de Valence (2022-2024) et de Chorège-Centre de Développement Chorégraphique de Falaise-Normandie (2024-2027), elle est membre de La Route inconnue, l'association des amis de l'écrivain André Dhôtel.

compagniedesprairies.com

Distribution

Création collective Julie Desprairies
et la fratrie Auzanneau
Avec : Emma, Galatée, Jakob,Claire et Rémi Auzanneau
Administration, production et diffusion : La Magnanerie

©Louis Eveno

Mentions Légales

Production : Cie des prairies Développement La Magnanerie

Coproduction : UtoPistes-festival & PNC-Lyon, les subs-Lieu vivant d'expériences artistique-Lyon, Carré Magique-PNC en Bretagne-Lannion, Le Plus Petit Cirque du Monde-Centre des arts du cirque et des cultures émergentes-Bagneux, Chorège-CDCN-Falaise, La Verrerie d'Alès-PNC Occitanie-Alès, le palc-PNC Châlons-en-Champagne Grand Est,

Accueil en résidence : CIRCa-PNC Occitanie-Auch, L'Essieu du Batut-Le Batut, Festival des 7 Collines-Saint-Étienne, la grainerie–Fabrique des arts du cirque-Balma